인기 어쿠스틱
G장조 화음 사이클 (G)
바레 코드 없이 가장 직관적인 기타 사이클.
95 BPM · 카포 없음 (0 프렛) · 팝 발라드 (#3)

감정 화성 이론
노스탤지어, 환희, 신비, 로맨스, 멜랑콜리 등 기분별로 분류된 화음 진행을 이론 분석 및 유명 곡들과 함께 학습하세요.
유니버설 종지 · 탭하여 청취
해결 팝 (밝음)
공식: I - V - vi - IV
멜랑콜리 & 노스탤지어
공식: vi - IV - I - V
안달루시아 종지 (드라마틱)
공식: i - VII - VI - V
표준 튜닝 A4 = 440 Hz
연주 전 정확한 튜닝. 각 현(E, A, D, G, B, E)의 음향 주파수 재생:
6현 (저음에서 고음) · 실제 음향 톤
G 또는 C 사이클을 선택하여 화성 분석 및 리듬 연습.
인기 어쿠스틱
바레 코드 없이 가장 직관적인 기타 사이클.
95 BPM · 카포 없음 (0 프렛) · 팝 발라드 (#3)
유니버설 기둥
서양 음악의 화성 기초 (I - vi - ii - V7).
85 BPM · 카포 없음 (0 프렛) · 어쿠스틱 팝 (#5)
D 메이저 화음 사이클
D • Bm • Em • A7
90 BPM · 4/4 · 카포 없음 (0 프렛)
A 마이너 화음 사이클
Am • Dm • E7 • Am
80 BPM · 4/4 · 카포 없음 (0 프렛)
E 마이너 화음 사이클
Em • Am • B7 • Em
75 BPM · 4/4 · 카포 없음 (0 프렛)
F 메이저 화음 사이클
F • Dm • Gm • C7
90 BPM · 4/4 · 카포 1
각 코드와 사이클은 자연스러운 음향적 역할을 합니다. 역사와 리소스를 탐색하세요:
학술 모노그래프 & 음악 건축학
현의 진동 역학, 연주 생체역학, 온음계적 화성의 기초에 관한 음악가 및 교육자를 위한 학술 지침서.
1636년, 프랑스의 수학자이자 음악 이론가인 마랭 메르센은 Harmonie universelle을 출판했습니다. 이 책에서 그는 진동하는 줄에 대한 자신의 실험을 설명했습니다.
오늘날 이 실험들은 이상적인 줄 모델인 f = 1/(2L) × √(T/μ)로 요약됩니다. 여기서 L은 진동하는 줄의 길이(미터), T는 장력(뉴턴, N)입니다.
문자 μ는 선형 질량 밀도(킬로그램/미터, kg/m)입니다. 줄의 길이가 길어지거나 선형 밀도의 제곱근이 커지면 주파수는 낮아집니다.
장력의 제곱근이 커지면 주파수는 높아집니다.
메르센은 1636년 파리에서 출판된 Harmonie universelle 제3권에서 이 실험들을 설명합니다. 그는 줄의 길이, 장력, 두께, 높이를 비교합니다.
오늘날의 방정식은 이상적인 줄에 대한 이러한 관계를 표현합니다. 이것은 그의 논문에서 발췌하거나 복사한 문자 그대로의 인용문이나 공식이 아닙니다.
f = 1 / (2L) × √(T / μ)
ISO 16 표준에 따르면, 콘서트 튜닝은 A4 = 440Hz를 기준으로 합니다. 표준 튜닝에서 클래식 또는 어쿠스틱 기타의 6개 개방현은 두 옥타브 전체를 포함합니다.
3번 줄과 2번 줄 사이는 장3도 간격입니다. 다른 인접한 줄들 사이는 완전4도 간격입니다.
| 현 | 음이름 / 옥타브 | 주파수 (Hz) | 파장 | 이전 현과의 음정 |
|---|---|---|---|---|
| 6번 현 (가장 굵음) | E2 (미) | 82.41 Hz | 4,16 m | 기준현 |
| 5.ª | A2 (라) | 110.00 Hz | 3,12 m | E2 대비 완전4도 위 |
| 4.ª | D3 (레) | 146.83 Hz | 2,34 m | A2 대비 완전4도 위 |
| 3.ª | G3 (솔) | 196.00 Hz | 1,75 m | D3 대비 완전4도 위 |
| 2.ª | B3 (시) | 246.94 Hz | 1,39 m | G3 대비 장3도 위 |
| 1번 현 (가장 가늠) | E4 (미) | 329.63 Hz | 1,04 m | B3 대비 완전4도 위 |
파장은 343m/s의 공기 중 소리에 대한 근사치이며, λ = v/f로 계산됩니다. 이것은 줄의 진동 길이가 아닙니다. ISO 16:1975 표준은 A4 = 440Hz를 명시합니다.
클래식 및 대중 기타 교육에서 8가지 개방 포지션은 기술의 기본입니다. 영어로는 open chords라고 불립니다.
이 코드들은 자유롭게 진동하는 개방현을 활용합니다. 그래서 풍부한 공명으로 울리며 왼손에 적은 노력을 요구합니다.
1830년 파리에서 출판된 소르의 기타 교본(Méthode pour la Guitare)은 19세기 초 기술에 대한 주요 자료입니다. 악기, 손, 손가락의 위치에 대한 그의 지침은 움직임의 경제성을 연구하는 데 도움이 됩니다.
이 요약은 소르의 문자 그대로의 인용문이 아닙니다.
| 코드 | 타브 악보 | 근음 베이스 | 화성적 성격 및 맥락 |
|---|---|---|---|
| C 메이저 (C) | x32010 | 5번 현 (C3) | 밝고 안정적이며 온음계 화성의 기둥 |
| G 메이저 (G) | 320003 | 6번 현 (G2) | 풍성한 음향 울림, 포크와 록의 도미넌트 닻 |
| D 메이저 (D) | xx0232 | 4번 현 (D3) | 맑고 선명한 고음역, 승리감 있는 울림 |
| E 메이저 (E) | 022100 | 6번 현 (E2) | 6현 전체의 깊은 저음 공명, 클래식 문헌의 핵심 |
| A 메이저 (A) | x02220 | 5번 현 (A2) | 화사한 중음역, 2프렛에 정렬된 세 손가락 |
| E 마이너 (Em) | 022000 | 6번 현 (E2) | 장엄함, 단 두 손가락으로 누르는 최소한의 저항 |
| A 마이너 (Am) | x02210 | 5번 현 (A2) | 내성적이며 C 메이저의 직접적 나란한조 |
| D 마이너 (Dm) | xx0231 | 4번 현 (D3) | 야상곡풍의 깊은 우수, 발라드의 표준 코드 |
C 코드에서 Am 코드로 바꿀 때, 검지는 2번 줄 1번 프렛에 그대로 있습니다. 중지는 4번 줄 2번 프렛에 유지됩니다.
약지는 5번 줄 3번 프렛에서 3번 줄 2번 프렛으로 이동합니다. 이것을 피벗 손가락이라고 합니다.
다음 포지션에서 허용하는 경우 한 음이나 한 손가락을 유지하고 필요한 만큼만 움직입니다. 이것은 협응력을 높이는 데 도움이 되지만, 노력 자체를 없애거나 지속적인 소리를 보장하지는 않습니다.
1722년, 프랑스 작곡가이자 이론가인 장필리프 라모는 Traité de l’harmonie réduite à ses principes naturels를 출판했습니다. 이 책은 서양 음악을 이해하는 방식을 바꾸어 놓았습니다.
라모에게 코드들은 무작위로 쌓인 음정들이 아닙니다. 코드들은 '근음'의 이끌림에 의해 지배됩니다.
대중 교육에서 말하는 온음계적 화성 진행(다이아토닉 하모닉 서클)이 좋은 예입니다.
정형적인 화성 공식
I, 으뜸화음 — vi, 버금딸림화음 단조 — ii, 버금딸림화음 단조 — V7, 증4도 포함 딸림화음
C장조에서 이 진행은 C에서 Am, Dm, 그리고 G7으로 이어집니다. 코드 표기로는 C, Am, Dm, G7입니다.
G7에서 B와 F는 증4도를 이룹니다. G7이 C로 해결될 때, B는 반음 올라 C로, F는 반음 내려 E로 진행합니다.
이것은 조성 음악의 일반적인 경향이며, 모든 스타일이나 모든 청자에게 적용되는 규칙은 아닙니다.
이것은 CifraLab의 심층적인 읽기 자료로, 연구, 악기학, 악기 제작 및 음악원 분석을 포함합니다.
규범적 손가락 번호(1-4), 통증 없는 바레 코드 원리 및 손의 해부학.
귀도 다레초(1025)와 라모(1722)부터 바흐의 기능 화성학까지.
메르센 법칙, 푸리에 배음열, 평균율과 순정률, 음향목 공명.
오른손가락 독립성, 줄리아니 Op. 1 연습곡 120선 및 엄지 탄현각.
세스키알테라(3/4 vs 6/8 헤미올라), 플라멩코 12박 콤파스 및 라틴 리듬.
C.P.E. 바흐의 엄지 넘기기(1753), 1-5번 손가락 주법, 하논 테크닉 및 12개 기본 3화음.