Le Plus Populaire en Acoustique
Cercle de Sol Majeur (G)
Le cercle le plus intuitif à la guitare. Sans barré, il allie tension et repos avec clarté.
95 BPM · Sans Capo (Frette 0) · Ballade Pop (#3)

Théorie Émotionnelle
Explorez des progressions harmoniques classées par humeur : nostalgie, euphorie, mystère, romance ou mélancolie, avec analyse théorique et chansons célèbres.
CADENCES UNIVERSELLES · Toucher pour écouter
Pop Résolutif (Lumineux)
Formule: I - V - vi - IV
Mélancolie & Nostalgie
Formule: vi - IV - I - V
Cadence Andalouse (Dramatique)
Formule: i - VII - VI - V
Accordage Standard La4 = 440 Hz
Accordez avec précision avant de jouer. Écoutez le ton acoustique réel de chaque corde sans problème de micro ni autorisation:
6 CORDES (GRAVE À AIGU) · Son acoustique réel
Sélectionnez le cercle de Sol (G) ou Do (C) pour étudier la pédagogie en 4 étapes ou pratiquez avec la boucle audio.
Le Plus Populaire en Acoustique
Le cercle le plus intuitif à la guitare. Sans barré, il allie tension et repos avec clarté.
95 BPM · Sans Capo (Frette 0) · Ballade Pop (#3)
Le Pilier Universel
Le fondement harmonique occidental (I - vi - ii - V7). Maîtrisez les transitions entre Do, La mineur, Ré mineur et Sol 7.
85 BPM · Sans Capo (Frette 0) · Acoustique Pop (#5)
Cercle de Ré (D)
D • Bm • Em • A7
90 BPM · 4/4 · Sans Capo (Frette 0)
Cercle de La mineur (Am)
Am • Dm • E7 • Am
80 BPM · 4/4 · Sans Capo (Frette 0)
Cercle de Mi mineur (Em)
Em • Am • B7 • Em
75 BPM · 4/4 · Sans Capo (Frette 0)
Cercle de Fa (F)
F • Dm • Gm • C7
90 BPM · 4/4 · Capodastre 1
Chaque accord et cercle a un rôle acoustique naturel: Le Foyer (repos), Le Paysage (mouvement), L’Aventure (tension) et Le Retour (résolution).
Notation des doigts anatomique (1 à 4), lecture des diagrammes de manche, barrés sans douleur et chiffrage standard clair.
Voir guide des doigtsFaits historiques documentés: origines du système tonal, canon baroque, cadence andalouse et évolution des cercles.
Explorer l'histoireGuides de posture des mains, ergonomie du poignet, accordage précis par fréquences (Hz) et schémas acoustiques à télécharger.
Voir les ressourcesMonographie Académique & Architecture Musicale
Traité pédagogique de référence sur la mécanique vibratoire des cordes, l’ergonomie de la main et les fondements de l’harmonie diatonique pour musiciens et enseignants.
En 1636, le mathématicien et théoricien musical français Marin Mersenne a publié son Harmonie universelle. Il y a décrit ses expériences sur les cordes vibrantes.
Aujourd'hui, elles sont résumées par le modèle de la corde idéale, f = 1/(2L) × √(T/μ). L est la longueur vibrante en mètres et T est la tension en newtons, N.
La lettre μ est la densité linéaire de masse, en kilogrammes par mètre, kg/m. La fréquence diminue si la longueur ou la racine carrée de la densité linéaire augmente.
Elle augmente avec la racine carrée de la tension.
Mersenne décrit ces expériences dans le livre III de l'Harmonie universelle, publié à Paris en 1636. Il compare la longueur, la tension, l'épaisseur et la hauteur des cordes.
L'équation actuelle exprime cette relation pour une corde idéale. Ce n'est ni une citation textuelle ni une formule copiée de son traité.
f = 1 / (2L) × √(T / μ)
L'accord de concert prend La4 = 440 Hz comme référence, selon la norme ISO 16. En accord standard, les six cordes à vide de la guitare classique ou acoustique couvrent deux octaves complètes.
Entre la 3e et la 2e corde, il y a une tierce majeure. Entre les autres cordes voisines, il y a des quartes justes.
| Corde | Note / Hauteur | Fréquence (Hz) | Longueur d’Onde | Intervalle avec la corde précédente |
|---|---|---|---|---|
| 6e (Plus épaisse) | Mi2 (E2) | 82,41 Hz | 4,16 m | Corde de référence |
| 5.ª | La2 (A2) | 110,00 Hz | 3,12 m | Quarte juste au-dessus de Mi2 |
| 4.ª | Ré3 (D3) | 146,83 Hz | 2,34 m | Quarte juste au-dessus de La2 |
| 3.ª | Sol3 (G3) | 196,00 Hz | 1,75 m | Quarte juste au-dessus de Ré3 |
| 2.ª | Si3 (B3) | 246,94 Hz | 1,39 m | Tierce majeure au-dessus de Sol3 |
| 1re (Plus fine) | Mi4 (E4) | 329,63 Hz | 1,04 m | Quarte juste au-dessus de Si3 |
Les longueurs d'onde sont approximatives pour le son dans l'air à 343 m/s et sont calculées avec λ = v/f. Ce ne sont pas les longueurs vibrantes des cordes. La norme ISO 16:1975 spécifie A4 = 440 Hz.
Dans la pédagogie de la guitare classique et populaire, huit positions ouvertes constituent la base technique. En anglais, elles sont appelées open chords.
Elles exploitent les cordes à vide, qui vibrent librement. C'est pourquoi elles résonnent beaucoup et demandent peu d'effort à la main gauche.
La Méthode pour la Guitare de Sor, publiée à Paris en 1830, est une source primaire sur la technique du début du XIXe siècle. Ses indications sur la position de l'instrument, de la main et des doigts aident à étudier l'économie du mouvement.
Ce résumé n'est pas une citation littérale de Sor.
| Accord | Tablature | Basse Fondamentale | Caractère et Contexte Harmonique |
|---|---|---|---|
| Do Majeur (C) | x32010 | 5e corde (Do3) | Brillant, stable, pilier de l’harmonie diatonique |
| Sol Majeur (G) | 320003 | 6e corde (Sol2) | Plénitude acoustique, ancre dominante du folk et du rock |
| Ré Majeur (D) | xx0232 | 4e corde (Ré3) | Lumineux, registre aigu clair et triomphant |
| Mi Majeur (E) | 022100 | 6e corde (Mi2) | Résonance profonde à 6 cordes, pilier du répertoire |
| La Majeur (A) | x02220 | 5e corde (La2) | Registre médium éclatant, trois doigts alignés en case 2 |
| Mi mineur (Em) | 022000 | 6e corde (Mi2) | Solennel, frottement technique minimal avec deux doigts |
| La mineur (Am) | x02210 | 5e corde (La2) | Introspectif, relatif mineur direct de Do Majeur |
| Ré mineur (Dm) | xx0231 | 4e corde (Ré3) | Nocturne, mélancolie poignante, standard de ballade |
Lors du passage de Do à La mineur, l'index reste sur la première case de la deuxième corde. Le majeur reste sur la deuxième case de la quatrième.
L'annulaire se déplace de la troisième case de la cinquième corde à la deuxième de la troisième. C'est ce qu'on appelle le doigt pivot.
Vous conservez une note ou un doigt lorsque la position suivante le permet et ne déplacez que le nécessaire. Cela aide à la coordination, mais n'élimine pas l'effort et ne garantit pas à lui seul un son continu.
En 1722, le compositeur et théoricien français Jean-Philippe Rameau a publié son Traité de l’harmonie réduite à ses principes naturels. Il a changé la façon de comprendre la musique en Occident.
Pour Rameau, les accords ne sont pas des intervalles empilés au hasard. Ils sont régis par l'attraction de la "basse fondamentale".
Le cercle harmonique diatonique, comme on l'appelle dans l'enseignement populaire, en est un bon exemple.
Formule harmonique canonique
I, tonique — vi, sous-médiante mineure — ii, sous-dominante mineure — V7, dominante avec triton
En Do majeur, le cercle va de Do à La mineur, à Ré mineur et à Sol septième. En chiffrage, ce sont C, Am, Dm et G7.
Dans G7, Si et Fa forment un triton. Lorsque G7 résout en C, Si monte d'un demi-ton à Do et Fa descend d'un demi-ton à Mi.
C'est une tendance habituelle de la tonalité, pas une règle de tous les styles ni de tous les auditeurs.
Ce sont les lectures longues de CifraLab, avec recherche, organologie, lutherie et analyse de conservatoire.
Numérotation canonique des doigts (1-4), mécanique du barré sans douleur et anatomie.
De Gui d’Arezzo (1025) et Rameau (1722) jusqu’à Bach et la théorie des cadences.
Lois de Mersenne, séries harmoniques de Fourier, tempérament égal et lutherie.
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Passage du pouce de C.P.E. Bach (1753), doigtés 1-5, Hanon et triades fondamentales.