Akustikong gitara sa studio

Matuto, tumugtog at maging bihasa sa gitara kasama namin

Interactive na koleksiyon ng mga chord, siklong harmoniko ayon sa tono, at mga pattern ng strumming para sa lahat ng antas.

Mabilisang chords:CGDAmEmFCircles:CGDAmPedagogy:DaliriKasaysayanMga Mapagkukunan

Teorya ng Emosyon

Mga Progresyon ayon sa Emosyon

Tuklasin ang mga kumbinasyon ng tipa na inayos ayon sa damdamin: nostalgia, sigla, misteryo, romansa, o lungkot, may kasamang teoretikal na pagsusuri at mga sikat na kanta.

UNIVERSAL CADENCES · Pindutin para marinig

  • Liwanag na Pop

    Pormula: I - V - vi - IV

    ···
  • Lungkot at Nostalgia

    Pormula: vi - IV - I - V

    ···
  • Andalusian Cadence (Dramatiko)

    Pormula: i - VII - VI - V

    ···

Karaniwang tono A4 = 440 Hz

Acoustic Ear Tuner

Mag-tono nang may katumpakan bago tumugtog. Pakinggan ang tunay na tono ng bawat kuwerdas nang walang abala sa mikropono:

6 NA KUWERDAS · Tunay na tono

Gabay: Mga Dalas at Sukat

Mga Pangunahing Siklong Harmoniko

Piliin ang G o C circle upang pag-aralan ang 4 na hakbang o magsanay gamit ang audio loop.

Pinakasikat sa Acoustic

Siklong harmoniko sa Sol mayor (G)

Ang pinaka-intuitive na circle sa gitara. Walang barre at nag-uugnay ng tension at resolution.

···

95 BPM · Walang Capo (Fret 0) · Pop Ballad (#3)

Ang Pangkalahatang Haligi

Siklong harmoniko sa Do mayor (C)

Ang pundasyon ng western music (I - vi - ii - V7). Maging bihasa sa C, Am, Dm at G7.

···

85 BPM · Walang Capo (Fret 0) · Acoustic Pop (#5)

Iba pang Mahalagang Circles

Tingnan ang lahat ng 24 Circles

Alamin ang Musika sa Likod ng Bawat Chord

Bawat chord ay may natural na papel: Ang Bahay (pahinga), Ang Tanawin (emosyon), Ang Pakikipagsapalaran (tensyon) at Ang Pagbabalik (resolusyon).

Akademikong Monograpo & Arkitekturang Musikal

Ang Arkitektura ng Gitara, Pisikang Akustika at Tonal na Armonya

Makatotohanang gabay sa mekanika ng pag-vibrate ng kuwerdas, ergonomya ng kamay at pundasyon ng diatonikong armonya para sa mga musikero at guro.

1. Karaniwang Pagtono (EADGBe) at mga Batas ng Akustika ni Mersenne

Noong 1636, inilathala ng Pranses na matematiko at teorista ng musika na si Marin Mersenne ang Harmonie universelle. Doon, isinalaysay niya ang kanyang mga eksperimento sa mga vibrating string.

Ngayon, ang mga ito ay ibinubuod sa modelo ng ideal string, f = 1/(2L) × √(T/μ). Ang L ay ang vibrating length sa metro at ang T ay ang tension sa newtons, N.

Ang letrang μ ay ang linear mass density, sa kilogramo bawat metro, kg/m. Bumaba ang frequency kung lumaki ang haba o ang square root ng linear density.

Tumataas ito sa square root ng tension.

Inilarawan ni Mersenne ang mga eksperimentong iyon sa aklat III ng Harmonie universelle, na inilathala sa Paris noong 1636. Inihambing niya ang haba, tension, kapal, at pitch ng mga string.

Ang equation ngayon ay nagpapahayag ng relasyong iyon para sa isang ideal string. Hindi ito isang verbatim na sipi o isang formula na kinopya mula sa kanyang treatise.

f = 1 / (2L) × √(T / μ)

Ang anim na kuwerdas, sa hertz

Ang concert pitch ay kumukuha ng A4 = 440 Hz bilang reference, ayon sa ISO 16 standard. Sa standard tuning, ang anim na open string ng classical o akustikong gitara ay sumasaklaw ng dalawang buong octaves.

Sa pagitan ng 3rd at 2nd string ay may major third. Sa pagitan ng iba pang magkatabing string ay may perfect fourths.

KuwerdasNota / OktabaDalas (Hz)Haba ng AlonAgwat mula sa naunang kuwerdas
Ika-6 (Pinakamakapal)E2 (Mi2)82.41 Hz4,16 mBatayang kuwerdas
5.ªA2 (La2)110.00 Hz3,12 mPerpektong ikaapat sa itaas ng E2
4.ªD3 (Re3)146.83 Hz2,34 mPerpektong ikaapat sa itaas ng A2
3.ªG3 (Sol3)196.00 Hz1,75 mPerpektong ikaapat sa itaas ng D3
2.ªB3 (Si3)246.94 Hz1,39 mMayor na ikatlo sa itaas ng G3
Ika-1 (Pinakamanipis)E4 (Mi4)329.63 Hz1,04 mPerpektong ikaapat sa itaas ng B3

Ang mga wavelength ay tinatayang para sa tunog sa hangin sa 343 m/s at kinakalkula gamit ang λ = v/f. Hindi ito ang vibrating length ng mga string. Ang ISO 16:1975 standard ay tumutukoy sa A4 = 440 Hz.

2. Ang 8 Pangunahing Bukas na Akorde at Biomekanika ng Pivot Finger

Sa classical at popular na pedagogy ng gitara, walong open position ang teknikal na batayan. Sa Ingles, tinatawag itong open chords.

Ginagamit nito ang mga open string, na malayang nagva-vibrate. Kaya't ang mga ito ay tumutunog nang may malaking resonance at nangangailangan ng kaunting pagsisikap mula sa kaliwang kamay.

Ang Méthode pour la Guitare ni Sor, na inilathala sa Paris noong 1830, ay isang pangunahing pinagmulan tungkol sa teknik sa simula ng ika-19 na siglo. Ang kanyang mga indikasyon tungkol sa posisyon ng instrumento, kamay, at mga daliri ay nakakatulong sa pag-aaral ng ekonomiya ng paggalaw.

Ang buod na ito ay hindi isang literal na sipi mula kay Sor.

AkordeTablaturaPangunahing BajoKatangian at Konteksto
C Mayor (C)x32010Ika-5 kuwerdas (C3)Maliwanag, matatag, pundasyon ng diatonikong armonya
G Mayor (G)320003Ika-6 kuwerdas (G2)Buong tunog, dominanteng angkla sa folk at rock
D Mayor (D)xx0232Ika-4 kuwerdas (D3)Makinang, mataas na rehistro, matagumpay
E Mayor (E)022100Ika-6 kuwerdas (E2)Malalim na tunog mula sa 6 na kuwerdas, haligi ng klasikal
A Mayor (A)x02220Ika-5 kuwerdas (A2)Makinang sa gitna, tatlong daliri sa ika-2 fret
E minor (Em)022000Ika-6 kuwerdas (E2)Pormal, kaunting galaw gamit lamang ang dalawang daliri
A minor (Am)x02210Ika-5 kuwerdas (A2)Malalim, direktang relatibong menor ng C Mayor
D minor (Dm)xx0231Ika-4 kuwerdas (D3)Panggabi, malungkot, pamantayan para sa mga balada

Sa pagbabago mula C patungong Am, ang hintuturo ay nananatili sa unang fret ng ikalawang string. Ang hinlalato ay nananatili sa ikalawang fret ng ikaapat.

Ang palasingsingan ay lumilipat mula sa ikatlong fret ng ikalimang string patungo sa ikalawa ng ikatlo. Ito ay tinatawag na pivot finger.

Pinapanatili mo ang isang nota o isang daliri kapag pinahihintulutan ito ng susunod na posisyon at inililipat lamang ang kinakailangan. Nakakatulong ito sa koordinasyon, ngunit hindi nito inaalis ang pagsisikap o ginagarantiyahan ang tuloy-tuloy na tunog nang mag-isa.

3. Fundamental Bass ni Rameau at Harmonic Circle (I - vi - ii - V7)

Noong 1722, inilathala ng Pranses na kompositor at teorista na si Jean-Philippe Rameau ang kanyang Traité de l’harmonie réduite à ses principes naturels. Binago nito ang paraan ng pag-unawa sa musika sa Kanluran.

Para kay Rameau, ang mga chords ay hindi random na pinagsama-samang mga interval. Pinamamahalaan sila ng atraksyon ng "fundamental bass".

Ang diatonic harmonic circle, tulad ng tawag dito sa popular na pagtuturo, ay isang magandang halimbawa.

Canonical harmonic formula

I, tonic — vi, minor submediant — ii, minor subdominant — V7, dominant with tritone

Sa C major, ang circle ay mula C patungong Am, sa Dm at sa G7. Sa chord notation, ito ay C, Am, Dm at G7.

Sa G7, ang B at F ay bumubuo ng tritone. Kapag ang G7 ay nag-resolve sa C, ang B ay tumataas ng isang semitone sa C at ang F ay bumababa ng isang semitone sa E.

Ito ay isang karaniwang tendensya ng tonalidad, hindi isang panuntunan ng lahat ng estilo o ng lahat ng nakikinig.

4. Silid-Aklatan ng CifraLab: Mga Gabay at Sanaysay

Ito ang mahahabang babasahin ng CifraLab, na may pananaliksik, organology, lutherie, at pagsusuri ng conservatory.