Akademya ng CifraLab • Gabay sa Gitara

Kurso sa Gitara ng CifraLab: Hakbang-hakbang na Pag-aaral ng mga Akorde, Ritmo at Harmoniya

Masusing gabay sa apat na antas. Mula sa wastong galaw ng kamay at pagbasa ng tablatura hanggang sa musika at mga katutubong ritmo ng Latin America.

Isinulat ni CifraLab · 14 min basahin · 5 seksyon

Ang paglalakbay ng armonyaMga nota sa staff na dumaraan sa mga grado I, IV, V at I.IIVVIKATATAGANGALAWPAGBABALIK
Ang paglalakbay ng armonya · Ilustrasyon ng CifraLab
Gabay sa pagpili ng antas

Ano ang iyong kasalukuyang antas sa gitara?

I-click ang opsyon na pinakamahusay na naglalarawan sa iyong karanasan upang direktang pumunta sa iyong inirerekomendang antas:

Pangunahing Gabay sa Pagtuturo

Paano basahin ang tablatura ng gitara (TAB)?

Payak na paraang biswal ito upang makita kaagad ang mga kuwerdas at banda na pipindutin, nang hindi muna kailangang magbasa ng karaniwang notasyon sa pentagrama.

Ang tablatura, o TAB, ay nagpapakita kung aling kuwerdas at banda ang tutugtugin. Guhit ang kumakatawan sa anim na kuwerdas ng gitara, at ipinakikita ng mga numero kung saan pipindutin ang bawat isa. Kapag natutuhan mo itong basahin, madali mong masusundan ang mga piyesang popular, klasikal at katutubo.

Pagkakatugma ng anim na kuwerdas

Pinakataas na guhitUnang kuwerdas (e / mataas na E)

Ang pinakapayat na string sa pisikal. Gumagawa ng matataas na nota at pangunahing melodic.

Ikalawang guhitIkalawang kuwerdas (B)

Sumusuporta sa pangalawang melodies at intermediate voices.

Ikatlong guhitIkatlong kuwerdas (G)

Central pivot ng acoustic at classical na gitara.

Ikaapat na guhitIkaapat na kuwerdas (D)

Transisyon sa pagitan ng melodic response area at ng bass strings.

Ikalimang guhitIkalimang kuwerdas (A)

Pangunahing bass string para sa tonic ng chords tulad ng A minor (Am) at C Major (C).

Pinakailalim na guhitIkaanim na kuwerdas (E / mababang E)

Ang pinakamakapal na string sa pisikal. Gumagawa ng resonance bass (E2 = 82.4 Hz).

Mga tuntunin sa pagbasa ng TAB

1. Ang mga Numero sa mga Linya

Ang isang numero ay kumakatawan sa metal fret kung saan mo dapat pindutin ang string gamit ang iyong kaliwang kamay. Ang numerong '0' ay nangangahulugang i-pluck ang open string (nang hindi pinipindot ang anumang fret). Ang numerong '3' ay nangangahulugang i-pluck sa ika-3 fret.

2. Pagbabasa mula Kaliwa hanggang Kanan (Oras at Ritmo)

Ang tablature ay binabasa sa kronolohikal na pagkakasunud-sunod mula kaliwa hanggang kanan. Ang mga numerong nakahanay nang pahalang nang sunud-sunod ay kumakatawan sa isang melodic sequence o nota sa bawat nota.

3. Mga Akorde (Mga numerong nakahanay nang patayo)

Kapag ang dalawa o higit pang numero ay lumabas na nakasalansan nang eksakto sa ibabaw ng isa't isa sa parehong vertical na linya, nangangahulugan ito na dapat mong tugtugin ang mga string na iyon nang sabay-sabay (isang chord o string pluck).

Talahuluganan ng mga sagisag at paraan ng pagtugtog

h

Hammer-on (Ascending Ligado)

I-pluck ang unang nota gamit ang kanang kamay at pindutin ang fret ng pangalawang nota nang mahigpit gamit ang isang daliri ng kaliwang kamay nang hindi muling pinipindot ang string.

p

Pull-off (Descending Ligado)

I-pluck ang string gamit ang daliri na pumipindot dito pababa upang patunugin ang mas mababang nota o ang open string.

/ o s

Slide (Glissando Slide)

Panatilihing nakapindot ang string at i-slide ang daliri sa kahabaan ng fretboard mula sa isang fret patungo sa isa pa nang hindi inaalis ang presyon.

b

Bend (String Bend)

Itulak ang string pataas o pababa upang itaas ang tono nito at gayahin ang boses ng tao.

x o X

Muted / Percussive Hit

Dahan-dahang ipatong ang palad sa string upang makagawa ng tuyong tunog o pindutin ang soundbox.

Pagpitas ng kanang kamay (P-I-M-A)

P

Thumb (Hand Right)

Responsable para sa bass at drone strings (6th, 5th at 4th strings).

I

Index (Hand Right)

Responsable para sa 3rd string (G).

M

Middle (Hand Right)

Responsable para sa 2nd string (B).

A

Ring (Hand Right)

Responsable para sa 1st string (High E).

  • P-I-M-A Notation: P = Thumb (Bass) · I = Index · M = Middle · A = Ring · h = Hammer-on
  • Time Signature: 4/4 · Tempo: 85 BPM · Style: Continuous Arpeggio
  • C Major Chord - C · D Minor Chord - Dm · Melody in A Minor - Am
eBGDAE3010101010023132313200h203120
Pigura: Buong halimbawa: himig sa CCifraLab Studio · Mga halimbawang nota

0 sa 10 aralin ang tapos

  1. Aralin 1
  2. Aralin 2
  3. Aralin 3
  4. Aralin 4
  5. Aralin 5
  6. Aralin 6
  7. Aralin 7
  8. Aralin 8
  9. Aralin 9
  10. Aralin 10

Sa browser na ito lamang naka-save ang iyong progreso.

Antas I • Madali / BaguhanPagsisimula at Postura

Mga Batayang Biomekanikal, Bukas na Kord, at Pangangalaga sa Gitara

Ang sikreto sa mabilis na pag-unlad sa gitara nang walang sakit o pagkabigo ay hindi nakasalalay sa purong lakas ng kamay, kundi sa tamang postura at may kamalayang pagpapahinga ng kalamnan. Ang ergonomiko at neutral na pagkakahanay ng pulso ay nakakatulong na bawasan ang hindi kinakailangang tensyon at nagpapahintulot sa mga dulo ng daliri na bumagsak nang patayo sa mga kuwerdas.

Layunin ng AntasTumugtog ng C, G, D, Em, at Am nang malinis at magpalit sa pagitan ng mga ito nang hindi humihinto ang pulso sa 70 BPM.

Pagpapalit ng akorde sa isang minuto

Pumili ng pares ng akorde, pindutin ang Simulan at magpalit-palit sa dalawa sa loob ng 60 segundo nang walang tigil. Bilangin lang ang mga pagpapalit na malinis ang tunog ng lahat ng kuwerdas at isulat ito: ang marka ngayon ang lalampasan mo.

Wala pang subok sa pares na ito.

Gabay: sa 30 pagpapalit bawat minuto, kaya mo nang tugtugin ang karamihan ng kanta sa mabagal na tempo; sa 60, sa katamtamang tempo.

Sa browser na ito lang naka-save ang iyong progreso.

Mga kanta para sa pagsasanay

2 mga piyesang malayang magagamit para sa antas na ito

View songs

Himno a la Alegría (Novena Sinfonía)

May-akda: Ludwig van Beethoven (1770–1827)

Uri ng tugtugin
Klasikal / Simponiko
Pagkakasunod-sunod ng akorde
C – G – Am – Em – F – C – G7 – C

Pokus ng pagsasanay: Ang melodiya ay pangunahing binubuo ng magkakasunod na grado (iskala na walang pagtalon). Ito ang perpektong pag-aaral para sa pag-ugnay ng pagpili (punteo) sa pag-finger ng mga kasamang chords sa unang posisyon.

Pinagmulan: Orihinal na score ng Symphony No. 9 Op. 125, ikaapat na galaw (IMSLP)Practice song →

Sublime Gracia (Amazing Grace)

May-akda: Tradisyonal na melodiya na kinolekta noong 1829; lyrics ni John Newton (1725–1807)

Uri ng tugtugin
Tradisyonal na Himno / Pentatonic Folk
Pagkakasunod-sunod ng akorde
G – G7 – C – G – Em – D7 – G

Pokus ng pagsasanay: Istraktura na eksklusibong binuo sa major pentatonic scale (G - A - B - D - E). Dahil wala itong semitones (kulang ng ika-4 at ika-7), hindi ito lumilikha ng matatalim na disonance kapag nag-i-improvise.

Pinagmulan: Columbian Harmony ni William Walker (1835)Practice song →
Matuto pa: ang teorya ng level na ito

"Ang instrumento ay dapat hawakan sa paraang ang mga daliri ay bumagsak nang natural sa isang arko, na parang hinahaplos ang mga tipa ng piano, na nagpapahintulot sa enerhiya na dumaloy mula sa balikat hanggang sa dulo ng mga daliri."

— Fernando Sor (1830), 'Méthode pour la Guitare', Paris.
Wastong tindig at galaw

Ang tensyon ng kalamnan ang numero unong kaaway ng baguhang gitarista.

Sa paghawak ng leeg ng gitara, ang hinlalaki ng kaliwang kamay ay dapat kumilos lamang bilang isang axis o suporta sa likod ng fret 2, na nakahanay nang parallel sa metal na fret at hindi masyadong mahigpit na pinipiga ang kahoy.

Ang mga daliri 1 (hintuturo), 2 (gitna), 3 (palasingsingan), at 4 (kalingkingan) ay dapat pumindot sa hugis ng bilog na kuko, gamit lamang ang dulo ng mga daliri upang hindi mapatahimik ang mga katabing kuwerdas.

Teorya at sistemang CAGED

Upang makakuha ng malinaw na tunog nang walang ingay (fret buzz), ang daliri ay hindi dapat ilagay sa gitna ng fret, kundi 1 o 2 milimetro sa likod mismo ng metal na bar ng fret. Sa ganitong paraan, mas kaunting presyon ang kailangan upang malinis ang tunog ng nota at hindi lumihis ang pagtono.

Ritmo at mga iskala

Pagpapanatili at Pangangalaga sa Gitara: Upang protektahan ang spruce o cedar na kahoy ng iyong gitara, panatilihin ito sa isang kapaligiran na may relatibong halumigmig sa pagitan ng 45% at 55% RH. Linisin ang rosewood fretboard at lagyan ng lemon oil tuwing 6 na buwan kapag nagpapalit ng kuwerdas.

Mga TAB at pagsasanay sa antas na ito

eBGDAE1x23
Pigura: Posisyon ng Daliri: Kordeng C MajorDIAPASON
eBGDAE132
Pigura: Posisyon ng Daliri: Kordeng G MajorDIAPASON
  • Padron ng kumpas: [ ↓ ↓ ↑ ↑ ↓ ↑ ] (Bilang: 1 2 & & 4 &
  • C Major A Minor
eBGDAE323010323010323eBGDAE020012020012020
Pigura: Tablatura (TAB): Padron ng pop akustiko sa 4/4TABLATURA

Mahahalagang punto at tuwirang kawing sa pagsasanay

Standard Tuning A4 = 440 Hz

Ayusin ang 6 na kuwerdas mula sa ikaanim (E2=82.4Hz, A2=110Hz, D3=146.8Hz, G3=196Hz, B3=246.9Hz, E4=329.6Hz). Ang paggamit ng out-of-tune na kuwerdas ay sumisira sa pandinig na memorya.

Ang 5 Pangunahing Bukas na Kord

C Major, G Major, D Major, E Minor, at A Minor. Sa 5 posisyong ito, maaari mo nang samahan ang malaking bahagi ng popular na repertoire.

Malinis na Paglipat ng Kord nang Hindi Humihinto ang Pulso

Matutong igalaw ang mga daliri sa paghahanap ng 'anchor fingers' o pivots na hindi nagbabago ng kuwerdas sa pagitan ng mga kord (halimbawa, ang daliri 2 sa pagitan ng C at Am).

Mga Aralin sa Antas

  1. Aralin 1 · 15 min

    Tindig, pagtutono at pangangalaga sa kamay

    Layunin

    Umupo nang relaks at itono ang gitara sa A4 = 440 Hz.

    Ang lahat ng tutugtugin mo sa bandang huli ay nakasalalay sa dalawang bagay: isang kumportableng posisyon at isang nakatunog na gitara. Ilagay ang gitara sa iyong kanang hita, o sa kaliwa sa klasikong posisyon, na bahagyang nakatagilid ang leeg ng gitara pataas.

    Ang iyong kaliwang hinlalaki ay nakapatong sa likod ng leeg ng gitara, kapantay ng iyong hinlalato, at ang iyong pulso ay tuwid. Una, gumamit ng tuner para tumunog, pagkatapos ay pag-aralan ang fifth fret method, dahil tinuturuan ka nitong makinig sa dalawang magkaparehong nota.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. I-tune ang ikaanim na kuwerdas (mababang E) gamit ang isang tuner.

    2. Pindutin ang ikaanim na kuwerdas sa fret 5: ang notang iyon (A) ay dapat tumunog na kapareho ng ikalimang kuwerdas na open string. Ayusin ang ikalima hanggang sa hindi ka na makarinig ng vibration sa pagitan ng dalawa.

    3. Ulitin sa bawat pares ng kuwerdas (fret 5), maliban sa pagitan ng ikatlo at ikalawa, kung saan pinipindot ang fret 4.

    4. Patugtugin ang anim na open string at ihambing sa tuner: lahat ay dapat mas mababa sa 5 cents.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Ang anim na open string ay nagpapakita ng tamang nota at maaari kang tumugtog ng limang minuto nang walang sakit sa balikat o pulso.

  2. Aralin 2 · 20 min · 60 BPM

    Dalawa mong unang akorde: Em at Am

    Layunin

    Buuin ang Em at Am nang malinaw ang tunog ng bawat kuwerdas.

    Ang Em ay gumagamit lamang ng dalawang daliri at lahat ng kuwerdas ay tumutunog: ito ang perpektong chord para magsimula. Ang Am ay nagdaragdag ng isang daliri at hindi na tumutugtog sa ikaanim na kuwerdas.

    Pindutin gamit ang dulo ng mga daliri, napakalapit sa fret (ang wire), hindi sa gitna ng espasyo: sa ganitong paraan mas kaunting puwersa ang kailangan mo at malinis ang tunog.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. Em: daliri 1 at 2 sa fret 2 ng kuwerdas 5 at 4. Patugtugin ang anim na kuwerdas.

    2. Patugtugin ang bawat kuwerdas, mula sa ikaanim hanggang sa una, at pakinggan kung may tumutunog na muffled.

    3. Am: daliri 1 sa kuwerdas 2 (fret 1), daliri 2 at 3 sa kuwerdas 4 at 3 (fret 2). Patugtugin mula sa ikalimang kuwerdas.

    4. Magpalit mula Em patungong Am bawat apat na beats sa loob ng dalawang minuto, nang hindi tinitingnan ang kamay sa huling mga pag-uulit.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Kapag tumutugtog ng bawat kuwerdas, ang anim ng Em at ang lima ng Am ay tumutunog nang malinaw.

  3. Aralin 3 · 25 min · 60 BPM

    C, G at D gamit ang daliring pananda

    Layunin

    Magpalit-palit sa C, G, D at Am habang pinananatili sa puwesto ang mga daliring hindi kailangang gumalaw.

    Sa maraming chords, may mga daliri na nananatili sa kanilang lugar: tinatawag itong pivot fingers at pinapabilis nito ang paglipat. Mula C hanggang Am, ang daliri 1 at 2 ay hindi gumagalaw, at ang daliri 3 lamang ang lumilipat mula sa fifth string patungo sa third string.

    Ang pag-aaral na makita ang mga karaniwang daliring ito ay mas mahalaga kaysa sa pagsasaulo ng isang daang hugis.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. Bumuo ng C at pagkatapos ay Am nang hindi inaangat ang daliri 1 at 2: igalaw lamang ang daliri 3.

    2. Bumuo ng G gamit ang daliri 2, 1 at 3 at pagkatapos ay D: pansinin kung aling daliri ang malapit sa bago nitong posisyon.

    3. Magsanay sa cycle C – Am – G – D na may apat na beats bawat chord.

    4. Gamitin ang ehersisyo na "Pagbabago sa Isang Minuto" sa antas na ito kasama ang pares na C – G at itala ang iyong marka.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Nakakagawa ka ng hindi bababa sa 20 malinis na pagbabago bawat minuto sa pagitan ng C at G.

  4. Aralin 4 · 20 min · 70 BPM

    Una mong kumpas: bagsak at bagsak-angat

    Layunin

    Panatilihing pantay ang kumpas sa 70 BPM habang nagpapalit ng akorde.

    Ang kanang kamay ang makina ng kumpas: laging gumagalaw, pataas at pababa, kahit na hindi nito tinatamaan ang mga kuwerdas. Ang pinakakaraniwang pattern sa pop ay down, down-up, up-down-up.

    Bilangin nang malakas ang "1, 2 at, at 4 at" at hayaang sundin ng kamay ang paggalaw na iyon nang hindi humihinto sa mga pagbabago ng chord.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. Gamit ang metronome sa 70 BPM, igalaw ang kamay pataas at pababa nang hindi tinatamaan ang mga kuwerdas sa loob ng isang minuto.

    2. Patugtugin lamang ang mga downstroke sa bawat beat (1, 2, 3, 4) sa Em.

    3. Idagdag ang mga upstroke ng pattern: down, down-up, up-down-up.

    4. Ilapat ang pattern sa G – D – Em – C, isang bar bawat chord.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Nakakatugtog ka ng apat na sunod-sunod na pag-ikot ng G – D – Em – C sa 70 BPM nang hindi napuputol ang kumpas.

  5. Aralin 5 · 25 min · 75 BPM

    Una mong buong awitin

    Layunin

    Tugtugin ang padron I–V–vi–IV nang tuloy-tuloy sa loob ng apat na minuto.

    Ang progresyon na I – V – vi – IV, na sa G ay tumutugma sa G – D – Em – C, ay sumusuporta sa daan-daang sikat na kanta. Ang pagtugtog nito sa loob ng apat na minuto nang walang tigil ay nagsasanay sa tibay ng kamay at naghahanda sa iyo na samahan ang isang kumakanta.

    Kung magkamali ka, ipagpatuloy mo lang: sa isang entablado, walang humihinto.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. Patugtugin ang G – D – Em – C gamit ang strumming mula sa nakaraang aralin, isang bar bawat chord.

    2. Kumanta o humuni ng anumang melodiya sa ibabaw upang suriin na hindi bumabagsak ang kumpas.

    3. I-record ang iyong sarili sa mobile at pakinggan kung ang mga pagbabago ay tumama sa beat 1.

    4. Ilipat ang parehong padron sa C (C – G – Am – F) gamit ang orbital transposer kapag natutuhan mo na ang barre sa Antas II.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Apat na magkakasunod na minuto nang walang tigil at ang mga pagbabago ay nasa tamang lugar.

Mga Sanggunian sa Antas

  • Fernando Sor, Méthode pour la guitare (1830). Tindig, paglalagay ng kamay, at ekonomiya ng galaw.
  • Dionisio Aguado, Nuevo método para guitarra, «Bagong pamamaraan para sa gitara» (1843). Klasikong pamamaraan sa Espanyol na may gradong pagsasanay para sa mga nagsisimula.
  • Matteo Carcassi, Méthode complète pour la guitare, Op. 59 (1836). Pag-unlad ng mga ehersisyo ng chords at arpeggios para sa mga nagsisimula.

Iminungkahing Pang-araw-araw na Rutina20 min

  1. 1

    3 min · Tune ang anim na string (A4 = 440 Hz) at paluwagin ang balikat at pulso.

  2. 2

    5 min · Bawat chord nang magkahiwalay: pindutin ang bawat string at itama ang hindi tumutunog.

  3. 3

    7 min · Pagpapalit ng pares (C-Am, G-Em, D-G) na may metronome sa 60 BPM, isang pagpapalit bawat bar.

  4. 4

    5 min · Pop pattern sa C - Am - F - G (o C - Am - Dm - G kung wala ka pa ring F).

Alam mong ganap mo nang natutuhan ang antas na ito kapag...

  • Ang limang posisyon ay tumutunog nang walang muted strings o buzzes.
  • Nagpapalit ka mula C patungong G nang hindi tumitingin sa fretboard sa loob ng mas mababa sa isang beat.
  • Napanatili mo ang strumming sa loob ng 2 tuloy-tuloy na minuto sa 70 BPM nang hindi humihinto ang kanang kamay.
Antas II • Katamtamang antasTeknik ng barre at mga dominanteng akorde

Mga barre chord, sistemang CAGED, akordeng septima, at mga ritmong balse at balada

Ang barre chord ang unang malaking teknikal na tagumpay para sa bawat gitarista. Ang paglampas sa hadlang na ito ay nagbubukas ng buong fretboard, na nagpapahintulot na ilipat ang anumang posisyon sa kahabaan ng leeg upang tumugtog sa anumang key nang hindi nangangailangan ng pisikal na capo.

Layunin ng AntasTumugtog ng F at Bm na may barre at ilipat ang parehong hugis sa fretboard upang magpalit ng key.

Pagpapalit ng akorde sa isang minuto

Pumili ng pares ng akorde, pindutin ang Simulan at magpalit-palit sa dalawa sa loob ng 60 segundo nang walang tigil. Bilangin lang ang mga pagpapalit na malinis ang tunog ng lahat ng kuwerdas at isulat ito: ang marka ngayon ang lalampasan mo.

Wala pang subok sa pares na ito.

Gabay: sa 30 pagpapalit bawat minuto, kaya mo nang tugtugin ang karamihan ng kanta sa mabagal na tempo; sa 60, sa katamtamang tempo.

Sa browser na ito lang naka-save ang iyong progreso.

Mga kanta para sa pagsasanay

2 mga piyesang malayang magagamit para sa antas na ito

View songs

Greensleeves

May-akda: Tradisyonal na Ingles (Ika-16 na Siglo)

Uri ng tugtugin
Renaissance Folklor
Pagkakasunod-sunod ng akorde
Am – G – F – E – Am – G – F – E7 – Am

Pokus ng pagsasanay: Ipinapakita ang paggamit ng binagong ikapitong grado (G# sa chord ng E7) upang lumikha ng tonal na atraksyon patungo sa minor tonic Am, kumpara sa natural na G ng Dorian mode.

Pinagmulan: The Dancing Master ni John Playford (1686) at rehistro sa Stationers’ Company (1580)Practice song →

Canon sa D (Canon at Gigue)

May-akda: Johann Pachelbel (1653–1706)

Uri ng tugtugin
Baroque
Pagkakasunod-sunod ng akorde
D – A – Bm – F#m – G – D – G – A

Pokus ng pagsasanay: Ang I - V - vi - iii - IV - I - IV - V progression ay ang pundasyon ng daan-daang kontemporaryong pop at ballad progressions. Ang pababang bass ng ikaapat ay nagbibigay ng maximum na harmonic stability.

Pinagmulan: Manuskrito ng Berlin Mus. MS. 16481/8 (Staatsbibliothek zu Berlin)Practice song →
Matuto pa: ang teorya ng level na ito

"Ang sikreto ng barre ay hindi nakasalalay sa pagpiga sa leeg ng gitara na parang isang vise, kundi sa banayad na counterweight ng bisig at ang bahagyang lateral na pag-ikot ng hintuturo sa profile ng buto."

— Dionisio Aguado (1825), 'Escuela de Guitarra', «Paaralan ng gitara».
Paraan ng pagbuo ng barre

Ang barre ay nangangailangan ng bahagyang lateral na pag-ikot ng hintuturo (nakasandal sa gilid ng buto, hindi sa malambot na bahagi ng dulo ng daliri).

Ang hintuturo ay kumikilos bilang isang movable nut habang ang mga daliri 2, 3, at 4 ay bumubuo ng mga hugis ng E Major o A Minor na inilipat sa mas mataas na frets.

Ang lakas ay hindi nagmumula sa pagpiga ng kamay, kundi sa banayad na paghila ng balikat at likod patungo sa katawan ng gitara.

Teorya at sistemang CAGED

Ipinapakita ng CAGED System na mayroon lamang 5 pangunahing hugis o molds ng kord sa gitara: C, A, G, E, at D. Sa paggalaw ng 5 hugis na ito sa kahabaan ng leeg gamit ang barre, maaari kang bumuo ng anumang major o minor chord sa anumang fret.

Ritmo at mga iskala

Unawain ang tungkulin ng 3 haligi ng tonal system: Ang Tonic (Degree I - Pahinga), ang Subdominant (Degree IV - Paggalaw), at ang Dominant (Degree V7 - Tensyon at hindi mapigilang paghila patungo sa resolusyon sa Tonic).

Mga TAB at pagsasanay sa antas na ito

eBGDAE111111243
Pigura: Paraan ng barre: F majorDIAPASON
eBGDAE22x243
Pigura: Paraan ng barre: B minorDIAPASON
  • P.M.----------------------------------- ·
eBGDAE03h0221202000h22212222302002000
Pigura: Tablatura (TAB): mga ligado at pahinang tunog gamit ang palad sa 3/4TABLATURA

Mahahalagang punto at tuwirang kawing sa pagsasanay

Pag-master ng F Major at B Minor

Ang dalawang mahalagang barre chord. Ang posisyon ng F ay nagbubukas ng pinto sa mga key ng C, F, at Bb, habang ang Bm ay nagkumpleto ng mga harmonic minor circles.

Mga dominanteng akordeng septima (V7)

Matuto ng G7, Dm7, at C7. Ang tritone interval sa pagitan ng major 3rd at minor 7th ay lumilikha ng tensyon na nagtutulak sa popular na musika.

Ritmong balse 3/4 at saliw na pinahina ng palad

Kontrolin ang muting sa pamamagitan ng pagsuporta sa gilid ng palad ng kanang kamay malapit sa tulay ng kahoy upang makamit ang isang percussive, muffled, at propesyonal na tunog.

Mga Aralin sa Antas

  1. Aralin 1 · 25 min · 60 BPM

    Akordeng F na may barre, nang walang sakit

    Layunin

    Tumugtog ng F na may buong barre at malinis na anim na kuwerdas.

    Ang barre ay hindi nakasalalay sa lakas kundi sa leverage. Ang hintuturo ay nakapatong sa pinakamatigas nitong bahagi sa gilid na nakaharap sa headstock, ang hinlalaki ay nasa likod ng leeg ng gitara, kapantay ng hinlalato, at ang bigat ng braso ay bahagyang humihila paatras.

    Magsimula sa half barre (maliit na F) at palawakin ito kapag malinis na ang tunog.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. Maliit na F: daliri 1 na pumipindot sa kuwerdas 1 at 2 sa fret 1, daliri 2 sa kuwerdas 3 (fret 2), daliri 3 sa kuwerdas 4 (fret 3).

    2. Tumugtog ng kuwerdas-kuwerdas at itama ang tunog na mahina sa pamamagitan ng bahagyang pagpihit ng hintuturo.

    3. Buong barre: ang hintuturo ay sumasakop sa anim na kuwerdas sa fret 1 at ang iba pang hugis ay katulad ng E major.

    4. Panatilihin ang hugis sa loob ng sampung segundo, bitawan, at ulitin ng limang beses: ang lakas ay nabubuo sa pamamagitan ng pagpapahinga.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Ang anim na kuwerdas ng F ay malinis ang tunog sa hindi bababa sa tatlo sa limang pagsubok.

  2. Aralin 2 · 20 min · 60 BPM

    Bm gamit ang hugis barre ng A minor

    Layunin

    Bumuo ng Bm at ilipat ito upang makakuha ng iba pang minor chords.

    Ang Bm ay gumagamit ng hugis ng Am na inilipat na may barre sa fret 2. Sa parehong hugis na iyon, sa pamamagitan lamang ng pagpapalit ng fret, makukuha mo ang Cm (fret 3), C#m (fret 4) o Dm (fret 5).

    Ang pag-unawa na ang isang hugis ay gumagalaw sa leeg ay nagpaparami ng mga chords na alam mo nang hindi natututo ng bago.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. Barre ng daliri 1 sa fret 2 mula sa ikalimang kuwerdas.

    2. Daliri 3 at 4 sa fret 4 ng string 4 at 3. Ang daliri 2 sa fret 3 ng string 2.

    3. Tumugtog ng Bm at i-slide ang buong hugis ng isang fret pataas: ngayon ito ay Cm.

    4. Magsanay ng G – Bm – Em – C upang lumipat mula sa open chord patungo sa barre.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Tumutugtog ka ng Bm at Cm na may parehong hugis at alam mong sabihin kung saang fret ang bawat isa.

  3. Aralin 3 · 25 min

    Sistemang CAGED: isang akorde sa limang puwesto

    Layunin

    Tumugtog ng C chord sa tatlong magkakaibang bahagi ng leeg.

    Ang limang open forms na C, A, G, E, at D ay maaaring ilipat gamit ang barre upang tugtugin ang anumang major chord sa limang bahagi ng fretboard. Halimbawa, ang C ay tinutugtog sa open position gamit ang C form, sa ika-3 fret gamit ang A form, at sa ika-8 fret gamit ang E form.

    Ang mapang ito ay nagbibigay-daan sa iyo na piliin ang posisyon na pinakamalapit sa melody o sa susunod na chord.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. Tumugtog ng C sa open position.

    2. Tugtugin ang C na may hugis ng A at barre sa fret 3 na may fundamental sa fifth string.

    3. Tugtugin ang C na may hugis ng E at barre sa fret 8 na may fundamental sa sixth string.

    4. Hanapin sa interactive fretboard kung nasaan ang nota C sa kuwerdas 6 at 5: ito ang ugat ng bawat hugis.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Tumutugtog ka ng C sa tatlong posisyon at itinuturo ang fundamental sa bawat isa.

  4. Aralin 4 · 20 min · 70 BPM

    Mga akordeng septima at tensiyong nareresolba

    Layunin

    Pakinggan at tugtugin ang resolusyong V7–I sa tatlong tonong saligan.

    Ang isang dominant seventh chord (E7, A7, B7, D7, G7) ay naglalaman ng tritone: dalawang nota na pinaghihiwalay ng tatlong buong tono na tunog hindi matatag at humihingi ng resolution. Sa key ng A minor, ang E7 ay naglalaman ng G# at D, kapag lumipat sa Am, ang G# ay tumataas sa A at ang D ay bumababa sa C.

    Ang atraksyon na iyon ang nagpaparamdam na tapos na ang isang kanta.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. Tumugtog ng E7 – Am ng apat na beses at pakinggan ang pakiramdam ng pagdating.

    2. Tumugtog ng A7 – D at B7 – E: ang parehong relasyon sa ibang key.

    3. Tumugtog ng E – Am at ikumpara ito sa E7 – Am: ang ikapitong grado ay nagdaragdag ng tensyon.

    4. Lumipat sa bilog ng A minor at tumugtog ng Am – F – Dm – E7 gamit ang strumming ng level I.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Kapag narinig mo ang E7 nang hindi nagre-resolve, napapansin mong nananatiling bukas ang parirala.

  5. Aralin 5 · 25 min · 90 BPM

    Balse sa 3/4 at balada sa 6/8

    Layunin

    Tumugtog ng pattern na bass – strumming – strumming at ang pag-ugoy ng 6/8.

    Hindi lahat ng ritmo ay apat-apat. Ang vals at pasillo ay may tatlong pulso: ang hinlalaki ay tumutugtog ng bass sa 1 at ang kamay ay nagra-strum sa 2 at 3.

    Ang balada sa 6/8 ay nagpapangkat ng anim na eighth notes sa dalawang malalaking pulso at lumilikha ng pag-indayog. Ang pagbabago ng time signature ay nagsasanay sa ritmikong pandinig higit sa anumang iba pang ehersisyo.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. 3/4 sa 90 BPM: bass gamit ang hinlalaki sa 1, strumming sa 2 at sa 3, sa C – G7.

    2. Palitan ang bass sa pagitan ng fundamental at ng fifth ng chord sa magkasunod na bar.

    3. 6/8: bilangin ang «1 2 3 4 5 6» na binibigyang-diin ang 1 at 4, na nagra-strum ng anim na eighth notes.

    4. Tumugtog ng Am – F – C – G sa 6/8 at pagkatapos ay sa 3/4 upang mapansin ang pagkakaiba.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Maaaring makilala ng ibang tao kung tumutugtog ka sa 3/4 o sa 6/8.

Mga Sanggunian sa Antas

  • Emilio Pujol, Escuela razonada de la guitarra (vol. I), «Makatwirang paaralan ng gitara» (1934). Teknik sa kaliwang kamay, presyon at ekonomiya ng lakas.
  • Mauro Giuliani, 120 arpeggi, Op. 1 (1812). Batayan ng mga pattern ng kanang kamay na ginagamit sa kumpas at arpeggio.
  • Walter Piston, Harmony (1941). Paliwanag ng dominant, leading tone, at resolusyon ng tritone.

Iminungkahing Pang-araw-araw na Rutina20 min

  1. 1

    5 min · Barre nang mag-isa sa fret 5: pindutin, bitawan, at suriin ang bawat string.

  2. 2

    5 min · F at Bm na salitan sa Am at Em, 60 BPM, isang pagpapalit bawat dalawang bar.

  3. 3

    5 min · Hugis ng E na may barre sa frets 3, 5, at 7: sabihin nang malakas kung anong chord ang tumutunog (G, A, B).

  4. 4

    5 min · Waltz sa 3/4 at palm muting sa 4/4 sa isang chord progression na iyong pinili.

Alam mong ganap mo nang natutuhan ang antas na ito kapag...

  • Ang F na may barre ay tumutunog nang buo sa hindi bababa sa lima sa anim na string.
  • Alam mong pangalanan ang chord ng anumang hugis ng E o A na may barre ayon sa fret.
  • Tumutugtog ka ng isang chord progression na may F at Bm sa 80 BPM nang hindi napuputol ang ritmo.
Antas III • Abansadong antasMakabagong Harmoniya at mga Iskala para sa Solo

Pinalawig na harmoniya, mga iskala sa improvisasyon at pagpitas ng daliring P-I-M-A

Ang advanced mastery ng gitara ay lumalampas sa static na pagsasaulo ng mga chords. Ito ay nagsasangkot ng pagtingin sa fretboard bilang isang polyphonic continuum kung saan ang bawat boses ay melodic na gumagalaw sa magkakasunod na hakbang, pinagsasama ang mga seventh tension at pentatonic scales para sa mga solo at improvisation.

Layunin ng AntasMagdagdag ng kulay gamit ang seventh at ninth chords, at samahan ng regular na P-I-M-A arpeggios.

Pagpapalit ng akorde sa isang minuto

Pumili ng pares ng akorde, pindutin ang Simulan at magpalit-palit sa dalawa sa loob ng 60 segundo nang walang tigil. Bilangin lang ang mga pagpapalit na malinis ang tunog ng lahat ng kuwerdas at isulat ito: ang marka ngayon ang lalampasan mo.

Wala pang subok sa pares na ito.

Gabay: sa 30 pagpapalit bawat minuto, kaya mo nang tugtugin ang karamihan ng kanta sa mabagal na tempo; sa 60, sa katamtamang tempo.

Sa browser na ito lang naka-save ang iyong progreso.

Mga kanta para sa pagsasanay

2 mga piyesang malayang magagamit para sa antas na ito

View songs

Estudio sa B minor, Op. 35 No. 22

May-akda: Fernando Sor (1778–1839)

Uri ng tugtugin
Romantic Classic Guitar
Pagkakasunod-sunod ng akorde
Bm – F#7 – Bm – Em – F#7 – Bm

Pokus ng pagsasanay: Ang klasikong pag-aaral par excellence ng Spanish school upang i-highlight ang kinakantang melody sa itaas na boses habang ang mga panloob na daliri ay nagpapanatili ng tuloy-tuloy at regular na arpeggio.

Pinagmulan: 24 Exercices très faciles pour la guitare Op. 35 (Paris, 1828)Practice song →

Lágrima (Prelude)

May-akda: Francisco Tárrega (1852–1909)

Uri ng tugtugin
Romantikong Gitara
Pagkakasunod-sunod ng akorde
E – B7 – E – A – E – B7 – E – Em – B7 – Em

Pokus ng pagsasanay: Pinag-aaralan ang homonymous modal change sa pagitan ng E Major (seksyon A, maliwanag at nostalhik) at E Minor (seksyon B, madilim na may mga barre sa gitnang posisyon).

Pinagmulan: Posthumous edition ni Vidal Llimona y Boceta (Barcelona, 1910)Practice song →
Matuto pa: ang teorya ng level na ito

"Ang gitara ay isang maliit na orkestra na gawa sa kahoy. Ang bawat string ay may sariling timbre at ang sining ng tunay na birtuoso ay ang panatilihin ang umaawit na bass habang ang mga mataas na boses ay nag-uusap sa contrapunto at improvisation."

— Heitor Villa-Lobos (1930), 'Estudos para Violão', «Mga etude para sa gitara».
Mga pinalawig na akorde

Ang mga chords na may apat o higit pang nota (tetrads) ay nagpapayaman sa tonal na kulay. Ang Major Seventh (maj7) chord ay nagbibigay ng ethereal at nostalgic na karakter, ang Ninth (add9) ay nagdaragdag ng modernong pagiging bago, habang ang Half-diminished (m7b5) ay nagsisilbing pangunahing II degree sa mga minor key.

Teorya at sistemang CAGED

Ang Voice Leading o paggabay ng mga boses ay ang sining ng pagkonekta ng mga chords sa pamamagitan ng pagliit ng paggalaw ng bawat indibidwal na nota. Hanapin ang mga chord inversion kung saan ang mga itaas na nota ay bumubuo ng isang tuloy-tuloy at dumadaloy na melodiya.

Ritmo at mga iskala

Mga Scales para sa Solos at Improvisation: Ang A Minor Pentatonic Scale (Am) ang reyna para sa pag-improvise sa mga minor circle at ballads (Mga Nota: A - C - D - E - G). Kapag pinagsama sa C Major Scale (C), nagbibigay-daan ito sa paglikha ng mga expressive na solo sa anumang progression sa C Major o A minor.

Mga TAB at pagsasanay sa antas na ito

eBGDAEx23
Pigura: Posisyon ng daliri: Cmaj7DIAPASON
  • A Minor Pentatonic Scale (Am) - Fret 5 to 8
eBGDAE558577575858
Pigura: Tablatura (TAB): pentatonikong iskala ng Am — puwesto 1TABLATURA
  • Am (P - I - M - A - M - I) G (P - I - M - A - M - I
eBGDAE0210121012eBGDAE3003000300
Pigura: Tablatura (TAB): arpeggio sa pagpitas P-I-M-A at andalusong kadensiyaTABLATURA

Mahahalagang punto at tuwirang kawing sa pagsasanay

Conservatory Fingerstyle Arpeggios (P-I-M-A)

Alamin ang mga padron nina Giuliani at Carulli para sa klasikal na gitara na may kuwerdas na naylon at akustikong gitara na may kuwerdas na bakal, upang salinan ang mga balada at fingerpicking.

Ang Andalusian Cadence at ang Phrygian Mode

Musicological analysis ng i - VII - VI - V7 progression (Am - G - F - E7). Kasaysayan ng Spanish Renaissance music at flamenco.

Bossa Nova Accompaniment & Jazz Comping

Pagkadalubhasa sa Brazilian syncopation na nilikha ni João Gilberto, na may 6th, 9th chords at harmonic alterations na tinutugtog na may sabay-sabay na pag-atake ng mga daliri.

Mga Aralin sa Antas

  1. Aralin 1 · 20 min

    Mga kuwadriad: maj7, m7 at 7

    Layunin

    Makilala sa pandinig at tugtugin ang Cmaj7, Am7 at G7.

    Ang isang triad ay nagdaragdag ng seventh sa triad. Ang major seventh chord (Cmaj7: C-E-G-B) ay may malambot at maliwanag na tunog.

    Ang minor chord na may seventh (Am7: A-C-E-G) ay nagbibigay ng mainit na kulay. Ang dominant seventh chord (G7: G-B-D-F) ay may tensyonadong tunog.

    Ang pag-aaral na makilala ang mga tunog na ito sa pandinig ay ang unang hakbang patungo sa armonya ng jazz at bolero.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. Tugtugin ang C at pagkatapos ay Cmaj7 sa pamamagitan ng pagtaas ng daliri 1: pakinggan kung anong nota ang nagbabago.

    2. Tugtugin ang Am at pagkatapos ay Am7 sa pamamagitan ng pagtaas ng daliri 3: ang open third string ay nagdaragdag ng G.

    3. Tugtugin ang G at pagkatapos ay G7: ang unang string ay lumilipat mula fret 3 patungong fret 1.

    4. Hilingin sa isang tao na tugtugin ang isa sa tatlo nang random at hulaan kung alin ito.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Tama ang iyong hula sa uri ng quadrad sa walo sa sampung pagsubok sa Auditory Dictation.

  2. Aralin 2 · 25 min · 80 BPM

    Arpeggio p-i-m-a at ang mga pattern ni Giuliani

    Layunin

    Mag-arpeggio ng isang progresyon sa 80 BPM na may pantay na volume.

    Sa arpeggio, ang hinlalaki (p) ay tumutugtog ng mga bass notes at ang mga daliri na hintuturo (i), hinlalato (m) at palasingsingan (a) ay tumutugtog ng mga kuwerdas 3, 2 at 1. Halos hindi gumagalaw ang kamay: bawat daliri ay may nakatalagang kuwerdas.

    Ang mga pag-aaral ni Giuliani ay eksaktong gumagana sa kalayaan na ito, at ang pangunahing kahirapan nito ay ang lahat ng mga nota ay tumunog nang may parehong volume.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. Sa Am, tugtugin ang p-i-m-a nang pataas, dahan-dahan, isang nota bawat pulso.

    2. Tugtugin ang p-i-m-a-m-i sa pataas at pababang direksyon sa 60 BPM.

    3. Ilapat ang pattern sa Am – Dm – E7 – Am sa pamamagitan ng pagbabago ng bass sa bawat chord.

    4. Umakyat sa 80 BPM lamang kapag ang lahat ng mga nota ay tumunog nang pantay.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Kapag na-record, ang arpeggio ay tumunog nang regular, nang walang mas malakas na nota kaysa sa iba.

  3. Aralin 3 · 25 min · 80 BPM

    Pentatonikong iskala ng minor at ang una mong improvisasyon

    Layunin

    Mag-improvise ng dalawang minuto sa Am – G – F gamit ang pentatonic scale.

    Ang minor pentatonic scale ay may limang nota at halos hindi nagdudulot ng pagkakabanggaan sa mga chords: kaya ito ang pasukan sa improvisasyon. Sa A minor, ang unang posisyon nito ay nagsisimula sa fret 5 ng ikaanim na kuwerdas.

    Hindi kailangang tumugtog nang mabilis: ang pag-uulit ng ilang nota na may magandang indayog ay mas musikal kaysa sa paglilibot sa buong scale.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. Tugtugin ang scale sa fret 5 (A, C, D, E, G) pataas at pababa, sa 60 BPM.

    2. I-record sa mobile ang progresyon Am – G – F – G sa loop.

    3. Mag-improvise gamit lamang ang tatlong nota ng scale sa loob ng isang minuto.

    4. Palawakin sa buong scale at tapusin ang mga parirala sa nota A.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Nag-i-improvise ka ng dalawang minuto nang walang tigil at ang iyong mga parirala ay nagtatapos sa A.

  4. Aralin 4 · 20 min · 70 BPM

    Ang cadence ii – V – I

    Layunin

    Tugtugin ang Dm7 – G7 – Cmaj7 at kilalanin ito sa mga kanta.

    Ang cadence ii – V – I ay ang pinakakaraniwang paglalakbay ng jazz, bolero at bossa nova. Sa C major, ito ay Dm7, G7 at Cmaj7: ang una ay naghahanda, ang pangalawa ay lumilikha ng tensyon at ang pangatlo ay nagre-resolba.

    Ang mga karaniwang nota sa pagitan ng mga chords ay nagbibigay-daan sa pagmamaneho ng mga boses na may kaunting paggalaw.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. Tugtugin ang Dm7 – G7 – Cmaj7 na may apat na pulso bawat chord.

    2. Hanapin ang nota na bumababa ng isang semitone mula G7 patungong Cmaj7 (F hanggang E).

    3. I-transpose ang cadence sa G major (Am7 – D7 – Gmaj7).

    4. Makinig sa isang bolero o bossa nova at tukuyin kung saan lumilitaw ang cadence.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Tinatugtog mo ang cadence sa dalawang key at kinikilala mo ito kapag naririnig mo.

  5. Aralin 5 · 20 min

    Lakas at paraan ng pagpitas: tirando at apoyando

    Layunin

    Gawing mas kapansin-pansin ang melodiya kaysa sa saliw.

    Sa toque apoyado, pinipindot ng daliri ang kuwerdas at sumasandal sa susunod: ang tunog ay mas buo at nagsisilbing bigyang-diin ang melodiya. Sa toque tirando, dumadaan ang daliri nang hindi hinahawakan ang katabing kuwerdas: ito ay mas magaan at nagsisilbing saliw.

    Ang pagsasama ng mga ito ay nagbibigay ng relief sa isang piyesa.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. Tugtugin ang unang open string ng apat na beses na tirando at apat na beses na apoyando, at ihambing ang volume.

    2. Arpeggio Am na may p-i-m at tugtugin ang nota ng kuwerdas 1 na apoyando.

    3. Tugtugin ang isang fragment ng melodiya na apoyando habang ang hinlalaki ay pinapanatili ang bass nang mahina.

    4. I-record ang iyong sarili at tiyakin na ang melodiya ay naririnig nang mas malakas.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Sa recording, malinaw na nakikilala ang melodiya mula sa saliw.

Mga Sanggunian sa Antas

  • Ted Greene, Chord Chemistry (1971). Pag-aaral ng triads, inversions, at voice leading sa gitara.
  • Mick Goodrick, The Advancing Guitarist (1987). Paggalugad sa fretboard sa pamamagitan ng kuwerdas at posisyon.
  • Mauro Giuliani, 120 arpeggi, Op. 1 (1812). Mga pattern ng arpeggio na p-i-m-a.

Iminungkahing Pang-araw-araw na Rutina20 min

  1. 1

    5 min · Arpeggio P-I-M-A-M-I sa Am at E7 sa 70 BPM, tinitiyak na ang lahat ng nota ay may parehong volume.

  2. 2

    5 min · Progression ii - V - I na may sevenths (Dm7 - G7 - Cmaj7): pakinggan kung anong nota ang nagbabago sa pagitan ng mga chords.

  3. 3

    5 min · Minor pentatonic scale ng A sa fret 5, pataas at pababa na may alternatibong paggamit ng daliri.

  4. 4

    5 min · Mag-improvise ng dalawang bar ng melody sa ii - V - I gamit ang pentatonic.

Alam mong ganap mo nang natutuhan ang antas na ito kapag...

  • Naiiba mo sa pandinig ang isang major chord mula sa isang maj7.
  • Ang iyong arpeggio ay nagpapanatili ng pulso nang hindi nauuna ang hinlalaki.
  • Pinag-uugnay mo ang Dm7 - G7 - Cmaj7 sa pamamagitan ng paggalaw ng pinakakaunting daliri na posible.
Antas IV • Etnomusikolohiya at katutubong musikaKatutubong musika at praktikal na pagsusuri

Pamanang pangkultura: mga katutubong ritmo ng Latin America at Espanya

Ang gitara sa Latin America ay ang makulay na boses ng kolektibong alaala ng ating mga tao. Nang pagsamahin ang vihuela at Spanish guitar sa mga indigenous Andean rhythms at Afro-descendant percussion, ipinanganak ang mga genre ng pambihirang polyrhythmic richness tulad ng Pasillo, Albazo, Vals Criollo, Zamba at Chacarera.

Layunin ng AntasKilalanin at samahan ang mga tradisyonal na ritmo na may katangi-tanging accent at hemiolas.

Pagpapalit ng akorde sa isang minuto

Pumili ng pares ng akorde, pindutin ang Simulan at magpalit-palit sa dalawa sa loob ng 60 segundo nang walang tigil. Bilangin lang ang mga pagpapalit na malinis ang tunog ng lahat ng kuwerdas at isulat ito: ang marka ngayon ang lalampasan mo.

Wala pang subok sa pares na ito.

Gabay: sa 30 pagpapalit bawat minuto, kaya mo nang tugtugin ang karamihan ng kanta sa mabagal na tempo; sa 60, sa katamtamang tempo.

Sa browser na ito lang naka-save ang iyong progreso.

Mga kanta para sa pagsasanay

2 mga piyesang malayang magagamit para sa antas na ito

View songs

Noche de Paz (Stille Nacht)

May-akda: Franz Xaver Gruber (1787–1863); lyrics ni Joseph Mohr (1792–1848)

Uri ng tugtugin
Pagsamba / Tradisyonal na Sagradong Carol
Pagkakasunod-sunod ng akorde
A – E7 – D – A – E7 – A

Pokus ng pagsasanay: Klasikong harmonic pattern ng tonic-dominant-subdominant (I - V - IV - I). Sa key ng A Major, nagbibigay-daan ito sa pagsasanay ng paggalaw ng bass sa pagitan ng open 5th string (A), 6th string (E) at 4th string (D).

Pinagmulan: Autograph ni Franz Xaver Gruber (Hallein, 1855) na iningatan sa Salzburg MuseumPractice song →

Castillo Fuerte es Nuestro Dios (Ein feste Burg)

May-akda: Martín Lutero (1483–1546)

Uri ng tugtugin
Himno ng Pagsamba / Renaissance Choral
Pagkakasunod-sunod ng akorde
C – G – Am – Em – F – C – G7 – C

Pokus ng pagsasanay: Perpektong choral structure para maunawaan ang voice leading sa pamamagitan ng contrary motion sa pagitan ng bass at soprano voice.

Pinagmulan: Klugsches Gesangbuch (Wittenberg, 1529)Practice song →
Matuto pa: ang teorya ng level na ito

"Ang Pasillo at tonada ay hindi lamang simpleng sayaw; sila ang tula na naging luha at kasiyahan sa mga string ng Andean guitar. Ang bawat bordoneo sa mga bass ay ang echo ng ating mga serenata sa ilalim ng mga balkonahe ng kasaysayan."

— Chabuca Granda & Julio Jaramillo, Lirika ng South American Folklore.
Poliritmo 6/8 × 3/4

Ang gulugod ng Latin American folklore ay ang polyrhythm ng 6/8 versus 3/4 (sesquiáltera). Ang Andean at Creole music ay nagpapatong ng ternary pulse ng 3/4 time signature (tatlong quarter notes) sa binary subdivision ng 6/8 time signature (dalawang dotted quarter notes), na lumilikha ng isang hindi mapigilang rhythmic swing.

Teorya at sistemang CAGED

Sa folk music, ang gitara ay hindi lamang isang harmonic instrument, kundi isang percussion box din. Ang mga teknik tulad ng paghampas ng buko sa tulay (X), ang dry palm mute (rasgueado abanico e-a-m-i) at ang bordoneo sa mga bass string ay ginagaya ang bombo legüero, cajón peruano o Andean drum.

Ritmo at mga iskala

Ang bawat ritmo ay nagsasabi ng kuwento ng isang tao. Pinapanatili ng Pasillo ang lirikal na kagandahan ng mga bohemian serenades; inaalala ng Chacarera ang galop ng mga gaucho sa Argentine pampa; ginagaya ng Joropo llanero ang galop ng kabayo na may mabilis na metro ng cuatro at gitara.

Mga tradisyonal na katutubong ritmo

Ecuadorian Pasillo3/475-90 BPM

Paraan ng pagtugtog ng kanang kamay: Bordoneo sa bass (P) + Malambot na strum (I-M-A)

Pag-aralan ang ritmo
Serrano Albazo (EC)6/8120-135 BPM

Paraan ng pagtugtog ng kanang kamay: Syncopation + Dry hits (X) na ginagaya ang drum

Pag-aralan ang ritmo
Andean Sanjuanito (EC)2/4105-115 BPM

Paraan ng pagtugtog ng kanang kamay: Binary hopping pulse ng festive march

Pag-aralan ang ritmo
Peruvian Creole Waltz3/495-105 BPM

Paraan ng pagtugtog ng kanang kamay: Mabilis na trill ng mga daliri + Creole bordoneo

Pag-aralan ang ritmo
Afro-Peruvian Festejo6/8110-125 BPM

Paraan ng pagtugtog ng kanang kamay: Percussive palm snap (cajón)

Pag-aralan ang ritmo
Argentine Zamba6/870-80 BPM

Paraan ng pagtugtog ng kanang kamay: Mabagal na syncopation na may panyo strum

Pag-aralan ang ritmo
Chacarera (Argentina)6/8100-115 BPM

Paraan ng pagtugtog ng kanang kamay: Knuckle tap + Legüero snap

Pag-aralan ang ritmo
Chilean Cueca6/8125-140 BPM

Paraan ng pagtugtog ng kanang kamay: Tuloy-tuloy na masiglang strum na may palakpak

Pag-aralan ang ritmo
Colombian Bambuco6/8120-135 BPM

Paraan ng pagtugtog ng kanang kamay: Arpeggiated bass + Tiple syncopation

Pag-aralan ang ritmo
Traditional Ranchera (MX)3/4100-110 BPM

Paraan ng pagtugtog ng kanang kamay: Alternating bass (I-V) + Dalawang dry strums

Pag-aralan ang ritmo
Flamenco Rumba (Spain)4/4105-120 BPM

Paraan ng pagtugtog ng kanang kamay: Hit sa soundboard + Fan hits

Pag-aralan ang ritmo

Mga TAB at pagsasanay sa antas na ito

  • Chromatic bass -> Am -> Dm
eBGDAE0001230201230001203012200132021323
Pigura: Tablatura (TAB): halimbawa ng bordoneo sa Pasillo ng EcuadorTABLATURA

Mahahalagang punto at tuwirang kawing sa pagsasanay

Kumpletong Pedagogy ng Ecuadorian Rhythms

Malalim na pag-aaral ng Pasillo, Albazo at Sanjuanito na may kasaysayan, biomechanics at tunay na sound files ng classical guitar.

Rhythms ng Peru, Colombia at Argentina

Tuklasin ang Limeño Creole Waltz, Santiagueña Chacarera, Andean Bambuco at Afro-Peruvian Festejo.

Teknik ng Fan Strum at Hits sa Soundboard

Alamin ang sunud-sunod na pag-atake ng mga daliri ng kalingkingan, palasingsingan, gitna at hintuturo (e-a-m-i) na mahalaga para sa Rumba at Chacarera.

Mga Aralin sa Antas

  1. Aralin 1 · 25 min · 80 BPM

    Pasillo ng Ecuador

    Layunin

    Tugtugin ang saliw ng pasillo sa 3/4 na may katangian nitong bass.

    Ang pasillo ay isang ritmo sa 3/4, mabagal at malungkot, na napakapopular sa Ecuador at Colombia. Ang hinlalaki ay nagmamarka ng bass sa unang pulso at ang kamay ay dahan-dahang nagra-strum sa pulso dalawa at tatlo, sa pagitan ng mga chords, ang bass ay karaniwang lumalakad sa malapit na mga nota.

    Ang pakikinig sa tradisyonal na mga recording bago tumugtog ay bahagi ng pag-aaral.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. Sa Am, tugtugin ang bass sa 1 at dahan-dahang i-strum sa 2 at 3, sa 75 BPM.

    2. Idagdag ang bass sa ikalimang bahagi ng chord sa ikalawang bar.

    3. Tugtugin ang Am – Dm – E7 – Am kasama ang bass line ng halimbawa ng tablature sa antas na ito.

    4. Makinig sa isang tradisyonal na pasillo at bilangin ang tatlong beats nito.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Pinapanatili mo ang bass sa unang beat sa loob ng dalawang magkasunod na minuto.

  2. Aralin 2 · 20 min · 110 BPM

    Albazo at Sanjuanito

    Layunin

    Pag-iba-ibahin ang 6/8 ng albazo mula sa 2/4 ng sanjuanito.

    Ang albazo ay masaya at nasa 6/8, na may pagbalanse sa pagitan ng mga grupo ng tatlo. Ang sanjuanito ay isang indayog ng Andes sa 2/4, na may markadong at paulit-ulit na beat na nag-aanyaya sa pagsasayaw.

    Ang pagtugtog ng mga ito nang magkasunod ay nagtuturo kung paano magpalit ng beat nang hindi nawawala ang tempo.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. Albazo: i-strum ang anim na eighth notes bawat bar na binibigyang-diin ang 1 at 4, sa Am – C – Dm – E7.

    2. Sanjuanito: dalawang beats bawat bar na may down-up na pattern, sa Em – G – C – B7.

    3. Magpalit-palit ng walong bar ng bawat kumpas gamit ang metronome.

    4. Ihambing sa mga gabay sa kumpas ng Ecuador sa website.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Lumilipat ka mula sa isang kumpas patungo sa isa pa nang hindi humihinto.

  3. Aralin 3 · 25 min · 75 BPM

    Zamba, Chacarera at ang Hemiola

    Layunin

    Damhin ang pagpapalit-palit ng 6/8 at 3/4 na tipikal ng Argentine folklore.

    Sa zamba at chacarera, ang parehong bar ay minsan nararamdaman na dalawang beats (6/8) at minsan tatlo (3/4). Ang ambiguity na iyon ay tinatawag na hemiola at ito ang esensya ng mga kumpas na ito.

    Minamarkahan ito ng gitarista sa pamamagitan ng strumming at, madalas, sa isang snap o tap sa soundbox.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. Bilangin ang «1 2 3 4 5 6» at pumalakpak sa 1 at 4 (6/8).

    2. Bilangin nang pareho at pumalakpak sa 1, 3 at 5 (3/4).

    3. Magpalit-palit ng parehong accent bawat bar.

    4. Ilapat ang zamba strumming sa Am – Dm – G – C.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Maaari mong palakpakan ang hemiola habang ang ibang tao ay tumutugtog ng zamba.

  4. Aralin 4 · 20 min · 100 BPM

    Ang balse criollo ng Peru

    Layunin

    Tugtugin ang criollo waltz na may bass line at syncopation nito.

    Ang vals criollo ng Peru ay nasa 3/4, ngunit mas mabilis at syncopated kaysa sa European vals. Ang gitara ay pinagsasama ang strumming sa bordones o melodic bass lines na nag-uugnay sa mga chords.

    Ang dinamika at ang diyalogo sa pagitan ng dalawang gitara ay bahagi ng estilo.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. Tugtugin ang pattern na bass – strum – strum sa C – G7 sa 90 BPM.

    2. Bahagyang unahan ang strum ng ikatlong beat upang lumikha ng syncopation.

    3. Magdagdag ng tatlong-nota na bass line na nag-uugnay sa G7 sa C.

    4. Umakyat sa 100 BPM kapag ang bass line ay dumaloy nang maayos.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Ang bass line ay nag-uugnay sa mga chords nang hindi pinuputol ang beat.

  5. Aralin 5 · 30 min

    Paano Matuto ng Bagong Kumpas sa Pamamagitan ng Pandinig

    Layunin

    Ilapat ang isang apat na hakbang na pamamaraan sa anumang tradisyonal na kumpas.

    Kapag walang sheet music, ang pandinig ang pinagmulan. Ang pinaka-maaasahang pamamaraan ay ang paghihiwalay ng mga layer: una ang beat, pagkatapos ang bar, pagkatapos ang bass at sa wakas ang strumming.

    Sa ganitong paraan, ginagawa mong pattern ang isang recording na maaari mong tugtugin at ituro.

    Hakbang-sa-hakbang na Ehersisyo

    1. Beat: markahan ang beat ng recording gamit ang iyong paa.

    2. Bar: bilangin kung gaano karaming beats ang mayroon hanggang sa umulit ang accent (2, 3 o 6).

    3. Bass: hanapin sa ikaanim at ikalimang kuwerdas ang nota na tumutunog sa unang beat.

    4. Strumming: gayahin muna ang mga direksyon lamang (down/up) at pagkatapos ang mga accent.

    Suriin kung Nagawa Mo

    Isinusulat mo ang pangunahing pattern ng isang kumpas na hindi mo pa alam.

Mga Sanggunian sa Antas

  • Segundo Luis Moreno, La música en el Ecuador (1930). Klasikong pag-aaral ng mga genre ng Ecuador, kabilang ang pasillo.
  • Carlos Vega, Danzas y canciones argentinas, «Mga sayaw at awiting Argentino» (1936). Paglalarawan ng zamba, chacarera, at hemiola.
  • Emilio Pujol, Escuela razonada de la guitarra, «Makatwirang paaralan ng gitara» (1934). Teknik na magagamit sa tradisyonal na strumming at bordones.

Iminungkahing Pang-araw-araw na Rutina20 min

  1. 1

    5 min · Sesquialtera strumming 3/4 laban sa 6/8 na may muted stroke sa beat 3.

  2. 2

    7 min · Pagsasama na may syncopated bass line at treble response.

  3. 3

    8 min · Tradisyonal na minor folkloric progression sa Am - Dm - E7 - Am.

Alam mong ganap mo nang natutuhan ang antas na ito kapag...

  • Nararamdaman mo ang pagbabago ng accent sa pagitan ng 3/4 at 6/8 nang hindi nawawala ang pulso.
  • Ang mute o click ay tumutunog nang tuyo at percussive gamit ang gilid ng kamay.
  • Maaari kang kumanta o humuni ng isang tradisyonal na melody habang pinapanatili ang strumming.
Interaktibong simulator ng CifraLab

Sanayin ang pandinig at mga daliri nang real time

Nagiging buhay ang teorya kapag pinakikinggan ang mga akorde at kumpas nang paulit-ulit. Itakda ang bilis at magsanay ayon sa iyong ritmo.