Rechte Hand P-i-m-a Technik

Gitarren-Arpeggios & Fingerpicking

Meistere unabhängige Daumen- und Fingerzupfmuster (P-i-m-a), Balladen, Walzer, aufsteigende Arpeggios und Travis-Picking mit Akustikklang.

Geschrieben von CifraLab · 8 Min. Lesezeit · 6 Abschnitte

Polyphonie und P-I-M-A-KoordinationArpeggio-Kaskade mit Daumen im Bass und Zeige-, Mittel- und Ringfinger in den Oberstimmen.PimamDAUMEN (BASS)ZEIGE / MITTELRINGFINGER
Polyphonie und P-I-M-A-Koordination · Illustration CifraLab
Abschnitt 1 • P-i-m-a Notation

1. Natürliche Fingerzuordnung (PIMA)

P6., 5. und 4. Saite (Bässe)

Daumen

Verantwortlich für tiefe Basstöne und das Fundament des Generalbasses.

i3. Saite (G)

Zeigefinger

Melodische Unterstützung im mittleren Gitarrenregister.

m2. Saite (H/B)

Mittelfinger

Mittelstimme und zentrale Arpeggio-Akkorde.

a1. Saite (Hohes E)

Ringfinger

Führende Melodiestimme und brillante Diskanttöne.

Hör es dir an: P, i, m, a über C

  1. C
Zuerst der Bass mit dem Daumen und dann die hohen Saiten einzeln. Zähle die Noten, während sie klingen.

Höre den Unterschied zwischen dem gleichzeitigen Anschlagen aller Saiten oder dem Zupfen einzelner Saiten, indem du mit [[Am|Am arpegiado|Arpeggio]] vergleichst. Im Arpeggio hat jede Note ihren Moment, und es ist deutlich wahrnehmbar, wenn ein Finger stärker anschlägt als ein anderer.

Abschnitt 3 • Studienmuster

2. Grundlegende Arpeggio-Muster

Von der tiefsten zur höchsten Saite.

1. e2. B3. G4. D5. A6. EPPPima
beginner3/4

Romanze (Auf- und Absteigend)

P - i - m - a - m - i

Das klassische Grundmuster des spanischen Repertoires (P - i - m - a - m - i). Ideal zur Unabhängigkeit des Ringfingers.

Testen mit Em, Am, B7, E
beginner4/4

Pop-Balladen-Arpeggio (P - i - m - a)

P - i - m - a - i - m - i - m

Fließendes Achtel-Muster (P - i - m - a - i - m - i - m) für akustische Balladen und Singer-Songwriter-Songs.

Testen mit C, Am, F, G
intermediate4/4

Giuliani Etüde Nr. 1 (Op. 1)

P - i - m - a - P - i - m - a

Fingerunabhängigkeitsübung des italienischen Meisters Mauro Giuliani aus Wien.

Testen mit C -> G7 -> C
advanced6/8

Kreuzzupfen (Folk Fingerpicking)

P6 - i - P4 - m - i - a

Wechselbass-Muster nach Vorbild des Travis Picking im akustischen Folk und Blues.

Testen mit G, C, D
Abschnitt 4 • Technische Tipps

3. Schlüssel zu Fluss und Tonkultur

Angelegter vs. Freier Anschlag

Nutze den freien Anschlag (Tirando) für fortlaufende Arpeggios und den angelegten (Apoyando) für hervorgehobene Melodien.

Metronom-Synchronisation

Übe bei moderatem Tempo (60 BPM) mit gleichmäßiger Lautstärke und Zeitintervallen vor jeder Temposteigerung.

Daumen-Unabhängigkeit

Halte den Daumen stets etwas vor den Fingergliedern, um Zusammenstöße bei schnellen Läufen zu verhindern.

Höre dir eine arpeggierte Progression an

  1. C
  2. Am
  3. F
  4. G
Die gleiche klassische Progression mit C, Am, F und G Note für Note. Achte darauf, dass keine Note die anderen überdeckt, um einen sauberen Klang zu erzielen.

5. Polyrhythmik und Arpeggio-Praxis

Eine Polyrhythmik platziert zwei Gruppierungen von Pulsen innerhalb derselben Dauer.

Im Muster drei gegen zwei wird die Zeitspanne in sechs gleiche Teile geteilt. Die erste Schicht spielt auf den Teilen eins, drei und fünf. Die zweite Schicht schlägt auf den Teilen eins und vier. Der erste Anschlag fällt in beiden Stimmen zusammen. Die folgenden Noten wechseln sich ab. Zähle die Unterteilungen regelmäßig, bevor du den Akkord wechselst.

Gemeinsamer sechsteiliger Puls für einen 3:2-Polyrhythmus
UnterteilungTernäre SchichtBinäre Schicht
1××
2——
3×—
4—×
5×—
6——

Auf der Gitarre kann der Daumen einen regelmäßigen binären Bass markieren. Währenddessen spielen die hohen Finger eine ternäre Figur.

Es ist ratsam, jede Schicht separat zu üben. Kombiniere sie dann in langsamem Tempo. Erhöhe die Geschwindigkeit nur, wenn der Puls gleichmäßig bleibt. Die Hand sollte jederzeit locker bleiben. Diese Methode funktioniert auch für vier gegen drei, indem zwölf gemeinsame Teile verwendet werden.

Vier gegen Drei

Für vier gegen drei werden zwölf gleiche Unterteilungen gezählt. Die Schicht mit vier Anschlägen kommt alle drei Teile bei eins, vier, sieben und zehn.

Die Schicht mit drei Anschlägen kommt alle vier Teile bei eins, fünf und neun. Spiele eine Schicht als sanften Puls im Bass. Spiele die andere auf einer hohen Saite. So hörst du den genauen Punkt, an dem beide Schichten wieder zusammenfallen.

Die zwölf gemeinsamen Unterteilungen eines 4:3-Polyrhythmus
Schicht123456789101112
Vier×——×——×——×——
Drei×———×———×———

Referenz: CifraLab Themenheft 17, fortgeschrittene Rhythmik und Polyrhythmen.

6. Eine wöchentliche Arpeggio-Routine

Die Arpeggio-Technik verbessert sich mit kurzen und regelmäßigen Übungseinheiten. Widme jeden Tag einem einzigen technischen Ziel.

Teile die Woche in drei klare Phasen ein. In der ersten Phase spielst du ein einziges Muster mit Daumen, Zeigefinger, Mittelfinger und Ringfinger über einem offenen Akkord. Achte auf die metrische Regelmäßigkeit jeder Note.

In der zweiten Phase behältst du das Muster bei, wechselst aber den Akkord in jedem Takt. Bereite die Finger vor dem Wechsel vor. In der dritten Phase wählst du eine Akkordkreis-Progression und spielst sie flüssig.

Verwende das Metronom als Leitfaden für die metrische Regelmäßigkeit. Nutze es nicht als Geschwindigkeitsrennen. Beginne in einem Tempo, in dem du vier saubere Wiederholungen schaffst. Erhöhe dann den Puls allmählich. Halte die Muskeln entspannt.

Nimm dich einmal pro Woche auf, um ungleichmäßige Noten zu erkennen. Zum Schluss wechsle zwischen Apoyando und Tirando in der Oberstimme. So tritt die Melodie klar hervor.

Die Arpeggien der Akkordseiten

FingerMusterCharakterAuf der Akkordseite
P - i - m - aKlassisch Aufsteigend (4/4 · 4 Töne · Stufe 1)Stabiler Bass und gleichmäßiger Aufstieg.Wenn Bass und die drei hohen Saiten drei Töne ergeben
P - i - m - i - a - mPop-Ballade (6/8 · 6 Töne · Stufe 1)Fließender Verlauf mit Akzent auf der Oberstimme.
P - m - i - mWechsel-Folk (4/4 · 4 Töne · Stufe 1)Wechselnder Anschlag mit konstantem Puls.Wenn die 1. Saite schweigt oder einen Ton wiederholt
P - a - m - iUmgekehrte Kaskade (4/4 · 4 Töne · Stufe 2)Sanfter melodischer Abstieg von der 1. Saite.
P - i - m - a - m - iBossa-Swing (2/4 · 6 Töne · Stufe 2)Subtile Synkope und schwingendes Klangbild.Wenn vier oder mehr verschiedene Töne klingen
P - i - m - a - i - mWalzer-Dreiklang (3/4 · 6 Töne · Stufe 1)Dreier-Takt mit starkem Bass auf Schlag 1.

7. Überprüfe dich selbst

Kurze Fragen, um das Gelesene zu festigen. Es gibt keine Noten oder Aufzeichnungen, wenn du also Fehler machst, höre noch einmal zu und wiederhole.

Welcher Finger spielt die drei tiefsten Saiten?

Höre dir beide an. Welches ist ein Arpeggio?

Welcher Anschlag lässt bei einem Arpeggio alle Noten weiterklingen?

Probiere es auf deiner Gitarre aus

Greife einen C-Akkord. Spiele den Daumen auf der 5. Saite und dann i auf der 3., m auf der 2. und a auf der 1. Saite. Zähle „1, 2, 3, 4“ laut mit, eine Note pro Zahl, achtmal hintereinander und ohne zu beschleunigen.

Wenn es gleichmäßig klingt, mache dasselbe mit Am, F und G, wie in der Progression, die du gerade gehört hast.