Violine · Erste Schritte

Violine: Was sie ist und wo man anfängt

Vier gestrichene Saiten, ein Klang voller Emotionen und eine Stimmung, die von deinem Ohr auf einem bundlosen Griffbrett geführt wird. Hier lernst du ihre Geschichte kennen, verstehst ihre Teile und spielst deine ersten 20 Minuten.

Fretless Fingerboard · Fingers 1 to 4 in First PositionG-D-A-E · Perfect Fifths
Nut (0)Finger 1Finger 2Finger 3Finger 44 · G3196,0 Hz3 · D4293,7 Hz2 · A4440,0 Hz1 · E5659,3 Hz1234Finger 4 on A string sounds in exact unison (659 Hz) with open E string
Listen to fingerings on A string:

Stimmung, die du hören wirst

Die Oktaven identifizieren die tatsächliche Tonhöhe. Die Frequenzen werden mit A4 = 440 Hz in gleichstufiger Stimmung berechnet.

Stimmung von der vierten zur ersten Saite
SaiteNote und OktaveHz
4G3196.00
3D4293.66
2A4440.00
1E5659.26

Von Cremona und Brescia zur Weltmusik

Die Violine entstand im Norden Italiens zu Beginn des 16. Jahrhunderts.

Meisterhafte Geigenbauer wie Andrea Amati in Cremona und Gasparo da Salò in Brescia definierten ihre klassische Form mit vier Saiten.

Ende des 17. Jahrhunderts führten Antonio Stradivari und Giuseppe Guarneri del Gesù den Bau auf seinen Höhepunkt.

Seitdem begleiten ihre Silhouette und ihre akustischen Prinzipien Orchester und Solisten auf der ganzen Welt seit mehr als vier Jahrhunderten.

Die Teile und die Hölzer

Die Violine besteht aus über siebzig Holzteilen, die mit Heißleim verbunden sind.

Jedes Holz erfüllt eine präzise akustische Funktion.

  • Die Decke aus europäischer Fichte (Picea abies) schwingt schnell und reagiert auf hohe Frequenzen.
  • Der Boden, die Zargen und der Hals aus geflammtem Ahorn (Acer pseudoplatanus) sorgen für Festigkeit und Projektion.
  • Das Griffbrett aus massivem afrikanischem Ebenholz widersteht der ständigen Reibung von Saiten und Fingern.
  • Der Stimmstock aus Fichte im Inneren überträgt die Schwingung der Decke auf den Boden.
Hölzer und Teile der Violine
TeilHolzWas es beiträgt
ResonanzdeckeEuropäische FichteSchnelle Reaktion auf hohe Töne
Boden und ZargenGeflammter AhornAkustische Reflexion und Solidität
GriffbrettMassives EbenholzGlatte Oberfläche, die der Reibung der Saiten standhält
Stimmstock innenZylindrische FichteVerbindet die Schwingung von Decke und Boden
BassbalkenLängsfichteVerstärkt die Bässe unter der Decke

Die Stimme des Instruments

Da die Violine keine Bünde hat, ermöglicht sie es, jede Note mit absoluter Ausdrucksfreiheit zu stimmen.

Der Bogen streicht die Saiten und erzeugt einen kontinuierlichen Klang, der der menschlichen Stimme ähnelt.

Dein Gehör und die Position deiner Finger bestimmen die Stimmung jeder Note.

Deine ersten 20 Minuten

Beim Geigenspiel zählt die Qualität deiner Aufmerksamkeit mehr, als stundenlang die Arme zu überanstrengen.

Mit 15 oder 20 Minuten am Tag entwickelst du eine bequeme Haltung und einen sauberen Klang ohne Schmerzen.

Der progressive Übungsplan für Geiger teilt die Zeit in vier Schritte auf.

  1. Schritt 1:Minuten 1 bis 4. Überprüfe die Haltung vor einem Spiegel und streiche langsame Bögen auf den D- und A-Saiten bei 50 BPM parallel zum Steg.
  2. Schritt 2:Minuten 5 bis 9. Intoniere Noten mit den Fingern 1 und 2 auf den A- und D-Saiten und überprüfe die sympathische Resonanz mit den leeren Saiten.
  3. Schritt 3:Minuten 10 bis 15. Spiele D-Dur-Tonleitern in der ersten Lage mit Metronom und koordiniere Bogen und Finger im Détaché cantabile.
  4. Schritt 4:Minuten 16 bis 20. Reinige den Harzstaub mit einem trockenen Mikrofasertuch und lockere die Bogenschraube, bevor du ihn wegräumst.

Wenn du Verspannungen im Nacken oder Kiefer spürst, lege das Instrument ab und atme tief durch. Du machst Fortschritte, wenn der Bogen sanft gleitet und jede Saite gestimmt klingt, nicht wenn du fest drückst.

Der Leitfaden, Kapitel für Kapitel

Wenn du wissen möchtest, warum es so klingt oder wie du besser spielen kannst, wähle das entsprechende Kapitel aus.

PRACTICE SONGS

Practice songs for violine

Study these public-domain masterpieces with guided notation and combine them with other instruments in the chords mixer.

Christian Petzold

Minueto en Sol menor

First-position melody with clean string crossing.

Ludwig van Beethoven

Para Elisa

Cantabile chromatic theme with precise fingering on E string.