Wie das Ukulele gebaut ist und warum es so klingt
Das Ukulele ist ein Zupfinstrument. Sein Korpus besteht aus drei Teilen: der Decke, den Zargen und dem Boden.
Der Korpus funktioniert wie ein Helmholtz-Resonator. Es ist der gleiche Effekt, der eine Flasche zum Klingen bringt, wenn du in die Öffnung bläst.
Der Weg des Klangs
- Du zupfst die Saite und sie schwingt.
- Die Schwingung geht über den Knochensattel zum Holzsteg.
- Der Steg bewegt die Decke.
- Das Schallloch des Korpus sendet den Klang nach außen.
Die Bünde und die Größe
Das Griffbrett trägt die Bünde. Die Metallbünde teilen es in Halbtonschritte.
Der Abstand zwischen dem Sattel und dem Steg wird Mensur genannt. Jeder Bund wird nach der 17,817-Faktorregel platziert, sodass jede Note gestimmt ist.
Es gibt Sopran-, Konzert- und Tenor-Ukulelen. Sie unterscheiden sich in der Saitenspannung und dem Bundabstand.
Wenn dein Ukulele leise klingt, drücke nicht stärker. Die Lautstärke hängt vom Korpus ab, nicht von der Kraft deiner Hand.
Die Stimmung G, C, E, A und der Campanella-Effekt
Sopran-, Konzert- und Tenor-Ukulelen werden fast immer auf G4, C4, E4 und A4 gestimmt. Du kannst sie auf der Ukulele-Startseite anhören. In der Notation ist es G4, C4, E4 und A4, von der vierten Saite zur ersten.
Die vierte Saite birgt eine Überraschung. Ihr G4 klingt höher als das C4 und E4, die danach kommen.
Deshalb fallen die Noten beim Durchgehen der Saiten nicht in der Reihenfolge ab. Dies wird als re-entrant Stimmung bezeichnet.
Beim Ukulele ist die vierte Saite nicht die tiefste.
Die vier Saiten in Hertz
Mit dem Referenz-A bei 440 Hz und gleichstufiger Stimmung schwingt jede Saite wie folgt.
- Vierte Saite, G4, 392,00 Hz.
- Dritte Saite, C4, 261,63 Hz.
- Zweite Saite, E4, 329,63 Hz.
- Erste Saite, A4, 440,00 Hz.
Die tiefste Note ist C4. Das G4 liegt eine reine Quinte darüber.
Beim Abwärts-Schlagmuster gehst du durch eine hohe Note, G4. Dann gehst du zur tiefsten, C4, und steigst wieder zu E4 und A4 auf.
Wenn du die vierte Saite tiefer bevorzugst
Manche tauschen die vierte Saite gegen eine dickere aus, die auf G3 gestimmt ist, bei 196,00 Hz. Im Englischen wird dies als low G bezeichnet.
Du gewinnst tiefe Noten für Soli, aber die Akkorde ändern ihren Klang. Bei CifraLab verwenden wir das übliche hohe G4.
Der Campanella-Effekt
Spiele eine Melodie, indem du jede Note auf einer anderen Saite verteilst, anstatt auf einer einzigen zu "laufen".
Lass jede Note klingen, während die nächste erklingt. Die Noten vermischen sich wie in einem Glockenspiel oder einer kleinen Harfe.
Dieser Klang wird Campanella genannt. Er entsteht leicht mit offenen Akkorden, da die leeren Saiten viele Obertöne haben.
Da die Noten so nah beieinander liegen, wird dieser Klang auch als enge Harmonie bezeichnet. Im Englischen ist es close harmony.
What is the defining trait of standard re-entrant ukulele tuning?
Wie man ein Akkorddiagramm liest
Ein Diagramm ist ein Foto des Griffbretts von vorne gesehen, mit dem Ukulele aufrecht stehend.
- Die vier vertikalen Linien sind die Saiten G, C, E und A, von links nach rechts.
- Die horizontalen Linien sind die Bünde.
- Die dicke Linie oben ist der Sattel.
- Wenn der Akkord höher auf dem Griffbrett liegt, zeigt eine Zahl daneben den Bund an, wo er beginnt.
Finger, Kreise und Kreuze
Die Punkte zeigen an, wo jeder Finger hingehört. Die Zahl im Punkt gibt an, welchen Finger du verwenden sollst.
- 1 ist der Zeigefinger.
- 2 ist der Mittelfinger.
- 3 ist der Ringfinger.
- 4 ist der kleine Finger.
Ein Kreis oben markiert eine leere Saite, die ohne Greifen klingt. Ein Kreuz markiert eine Saite, die nicht klingen soll.
Du wirst auch vier Ziffern sehen, wie 0003. Sie werden von der vierten Saite zur ersten gelesen. Jede Ziffer ist der Bund, den du greifst, und die 0 ist eine leere Saite.
C-Dur ist 0003. Drei leere Saiten und die erste im 3. Bund.
Übe das Lesen mit den 60 Akkordkarten, die ihr Diagramm und ihren Klang haben.
Wie man das Ukulele hält und die Finger platziert
Try it on your ukulele
Rest your left thumb flat behind the second fret on the back of the neck. This neutral wrist angle avoids fatigue and lets your fingertips attack all four strings perpendicularly.
Ohne Anspannung halten
- Umfasse den unteren Teil des Korpus mit dem rechten Unterarm.
- Lehne es sanft gegen den oberen Bauchbereich.
- Drücke es nicht gegen die Brust. Wenn du die Decke oder den Boden drückst, schwingt das Holz weniger und das Ukulele klingt leiser.
- Neige das Griffbrett nach oben, zwischen 25 und 40 Grad. Niemals parallel zum Boden oder nach unten.
Mit geneigtem Griffbrett bleibt das linke Handgelenk gerade und wird nicht übermäßig gebeugt.
Die Finger
Krümme die Finger, als ob du einen kleinen Ball halten würdest. Jedes Gelenk bleibt gebeugt und entspannt.
Greife mit der Fingerkuppe, fest, aber ohne zu stark zu drücken. Platziere den Finger direkt hinter dem Bund, niemals darauf.
Nahe am Bund brauchst du viel weniger Kraft und die Note klingt sauber, ohne Schnarren.
Der Daumen und das Handgelenk
Der Daumen liegt flach hinter dem Griffbrett, auf Höhe des zweiten Bundes. Er ist eine Stütze, keine Zange.
Wenn der Daumen oben herausragt, kann sich das Handgelenk nicht drehen. Die Finger bleiben flach und dämpfen die benachbarten Saiten.
Halte das Handgelenk gerade und die Schultern locker. So vermeidest du Sehnenschmerzen.
Deine ersten vier Akkorde und wie man zwischen ihnen wechselt
Mit vier Akkorden kannst du bereits viele Lieder spielen. Jeder hat seine Karte mit Klang, wie C, Am, F und G.
- C-Dur, C, wird 0003 geschrieben.
- A-Moll, Am, wird 2000 geschrieben.
- F-Dur, F, wird 2010 geschrieben.
- G-Dur, G, wird 0232 geschrieben.
Bei C-Dur greift der Ringfinger den 3. Bund der ersten Saite. Die anderen drei Saiten klingen leer.
Bei A-Moll greift der Mittelfinger den 2. Bund der vierten Saite.
G-Dur verwendet drei Finger gleichzeitig.
- Der Zeigefinger, im 2. Bund der C-Saite.
- Der Ringfinger, im 3. Bund der E-Saite.
- Der Mittelfinger, im 2. Bund der A-Saite.
Welche Rolle jeder Akkord spielt
In der Tonart C-Dur hat jeder dieser Akkorde eine Rolle. C ist die Tonika, der I. Grad. Am ist die relative Moll, der vi.
F ist die Subdominante, der IV. Grad. G ist die Dominante, der V. Grad, der zur Rückkehr nach C auffordert.
Bevor du anschlägst, spiele jeden Akkord Saite für Saite. Wenn eine dumpf klingt oder schnarrt, krümme den Finger mehr, bevor du drückst.
Wechseln ohne die Hand zu heben
Der Trick ist, die Finger so wenig wie möglich zu bewegen. Wenn ein Finger für beide Akkorde dient, lass ihn liegen. Dieser Finger ist dein Anker.
Von Am nach F bleibt der Mittelfinger an seinem Platz. Nur der Zeigefinger geht zum 1. Bund der zweiten Saite.
Um nach G zu gehen, bewege die Finger zusammen, wie einen Block, ohne die Hand zu weit zu öffnen.
Dur- und Moll-Akkorde
Ein Grundakkord hat drei Noten. Sie heißen Grundton, Terz und Quinte und bilden zusammen einen Dreiklang.
Der Dur-Akkord
In einem Dur-Akkord liegt die Terz 4 Halbtonschritte vom Grundton entfernt und die Quinte 7. Er klingt hell und stabil.
C-Dur hat C, E und G. Auf dem Ukulele ergibt 0003 G4, C4, E4 und C5. Das C kommt dank der re-entrant Stimmung zweimal vor.
Der Moll-Akkord
Der Moll-Akkord senkt die Terz um einen Halbton. Sie liegt dann 3 Halbtonschritte vom Grundton entfernt, und die Quinte ändert sich nicht.
Dieser Halbton ändert den Charakter. Der Akkord klingt intimer oder nostalgischer.
A-Moll, 2000, ergibt A4, C4, E4 und A4. Alle sind Noten des Akkords.
Dur oder Moll hängt von einer einzigen Note ab, der Terz.
Septakkorde, der Akkord mit einer Note mehr
Ein Septakkord ist ein normaler Akkord mit einer Note mehr.
Die Dominantseptime
Nimm G, das G, H und D hat. Füge F hinzu und du hast G7, das auf dem Ukulele 0212 ist.
Dieses F ist 10 Halbtonschritte vom G entfernt. Mit dem H bildet es einen Tritonus, ein Intervall, das unruhig klingt.
Deshalb lässt G7 die Musik in der Schwebe und das Ohr verlangt nach C-Dur. G7 steht fast immer vor C.
Große Septime und kleine Septime
Cmaj7 addiert eine große Septime, 11 Halbtonschritte entfernt. Auf dem Ukulele ist es 0002 und klingt gelassen, wie in Bossa Nova und Jazz.
Am7, das 0000 ist, und Dm7, das 2213 ist, sind Mollakkorde mit Septime. Sie klingen traurig, aber sanft.
Sie funktionieren sehr gut als Durchgang in der Progression ii - V - I. Du kannst sie in den harmonischen Kreisen hören.
Das Barré ohne Schmerzen
Barré bedeutet, mehrere Saiten im selben Bund mit dem ausgestreckten Zeigefinger zu greifen. Der Zeigefinger fungiert als Sattel.
Bei B-Dur, Bb, das 3211 ist, greift der Zeigefinger die erste und zweite Saite im 1. Bund. Die Finger 2 und 3 vervollständigen die Form. Es ist ein halbes Barré.
Wie man Schmerzen vermeidet
- Drücke nicht mit dem weichen Teil des Fingers.
- Drehe den Zeigefinger etwas nach außen und stütze dich auf die Seite, wo der Knochen fest ist.
- Lege den Finger sehr nah an den Bund.
- Lass den Arm sein Gewicht tragen, ohne das Griffbrett zwischen Daumen und Zeigefinger einzuklemmen.
Das Barré gelingt mit Gewicht und guter Position, nicht mit Kraft.
Die Noten der ersten vier Bünde
In den ersten vier Bünden befinden sich die Noten, die du für deine ersten Melodien benötigst.
Schau dir die dritte Saite an, die C4-Saite. So steigen die Noten Bund für Bund auf.
- 1. Bund, Cis oder Des, C#4 oder Db4.
- 2. Bund, D4.
- 3. Bund, Es, Eb4.
- 4. Bund, E4.
Ein Finger pro Bund
Spiele diese chromatische Tonleiter, um alle vier Finger zu lockern. Jeder Finger hat seinen Bund. Finger 1 geht zum 1. Bund, 2 zum 2. Bund, 3 zum 3. Bund und 4 zum 4. Bund.
Gehe langsam auf und ab. Hebe einen Finger erst an, wenn du ihn brauchst. So bleibt die Hand kompakt und bewegt sich wenig.
Die rechte Hand, Schlagmuster und Arpeggio
Die rechte Hand lässt das Ukulele auf zwei Arten klingen. Sie kann alle Saiten anschlagen oder einzeln zupfen.
Das grundlegende Schlagmuster
Die Bewegung kommt aus dem Unterarm und dem Handgelenk, die locker rotieren.
Beim Abwärts-Schlag streift der Fingernagelrücken des Zeigefingers die Saiten. Beim Aufwärts-Schlag streichelt die Fingerkuppe desselben Fingers sie zurück. Probiere die Muster in den Ukulele-Schlagmustern aus.
Das Arpeggio
Für das Arpeggio hat jeder Finger seine Saite. Bei der Gitarre wird die gleiche Idee verwendet, und wir erklären sie in der Lektion über Arpeggios.
- Der Daumen, p, spielt die vierte Saite, G, und die dritte, C.
- Der Zeigefinger, i, spielt die zweite, E.
- Der Mittelfinger, m, spielt die erste, A.
Drücke mit einem elastischen Anschlag. Der Klang wird rund, wenn du die Saite nicht nach außen ziehst.
Saiten abdämpfen, um den Rhythmus zu markieren
Musik besteht aus Klang und Stille. Wenn du kontrollierst, wie lange jeder Akkord dauert, wird der Rhythmus klar hörbar.
Um die Saiten abzudämpfen, legst du den Handballen der rechten Hand direkt nach dem Schlagmuster auf die Saiten. Der Klang wird abrupt unterbrochen. Im Englischen nennt man diese Technik Muting.
Abdämpfen mit der linken Hand
Bei gegriffenen Akkorden kannst du auch die Finger lockern, ohne sie von den Saiten zu nehmen. Der Klang wird auf die gleiche Weise gedämpft.
Versuche, klingende Schläge mit gedämpften Schlägen abzuwechseln. So entsteht der Rhythmus von Reggae, Calypso und Ska.
Wenn es schlecht klingt, suche hier die Ursache
Die Note summt
Fast immer liegt es an der Fingerposition. Der Finger ist zu weit vom Bund entfernt oder drückt direkt auf das Metall.
Bringe den Finger näher an den Bund und versuche es erneut, bevor du fester drückst.
Die Saite klingt gedämpft
Wahrscheinlich liegt ein benachbarter Finger flach und berührt diese Saite. Krümme die Finger, damit sie mit der Spitze greifen.
Es summt, obwohl du gut spielst
Dann kann es am Instrument liegen. Die Saiten können abgenutzt sein oder der Sattel ist schlecht eingestellt. Auch Feuchtigkeit kann das Holz verziehen.
Wie du täglich Fortschritte machst
Setze dir in jeder Übungseinheit ein kleines, konkretes Ziel.
Benutze das Metronom. Beginne langsam, in einem Tempo, in dem du jede Bewegung ohne Anspannung spürst.
Erhöhe die Geschwindigkeit erst, wenn du die Passage fünfmal hintereinander fehlerfrei und ohne Anspannung gespielt hast.
Nimm dich auf
Nimm kurze Abschnitte mit dem Telefon auf. Höre sie dir danach an, ohne die Ukulele in den Händen zu halten.
So hörst du, was dir beim Spielen entgeht. Zum Beispiel, ob du beim Akkordwechsel beschleunigt hast, ob die erste Saite klar klang oder ob die Pausen sauber waren.
Das Anhören deiner Aufnahmen lehrt dich, dich selbst zu korrigieren, und lässt dich schneller Fortschritte machen.
Referenzen zur Überprüfung der Technik
Redaktioneller Text von CifraLab. Diese Quellen ermöglichen es, Stimmung, Lesart und Technik zu vergleichen. Die Diagramme sind Studienpläne und ersetzen keine physische Anpassung des Instruments oder eine Überprüfung der Haltung.